LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA

La participacion en escena

2012-02-28T10:48:00.000-08:00

Bogotá se ha convertido en un importante centro cultural en Sur América, una ciudad con 8 millones de habitantes, multiplicidad de razas y miles de historias para contar. En medio de este ambiente se han creado infinidad de propuestas teatrales que con mucha recursividad han sobrevivido, circulando por algunas salas y llegando a convertirse en parte del paisaje cultural de la ciudad.

La necesidad de adquirir un status en el escenario cultural del Distrito lleva al Consejo Distrital de Arte Dramático a plantear el uso de las tecnologías de la información y la comunicación como una herramienta de acercamiento e interacción del Sistema con los grupos artísticos y de estos con la comunidad en general.

La creación de la página web de los "Grupos sin sala de Bogotá", es la propuesta ganadora del Concurso Distrital de Buenas Prácticas y Propuestas para el Fortalecimiento de la Visibilización e Interacción de los Espacios de Participación y Concertación del Sistema Distrital de Arte, Cultura y Patrimonio.

En la actualidad el proyecto está en etapa de diseño y recolección de información que consiste en la construcción de una base de datos con todas las agrupaciones teatrales del Distrito en las áreas de teatro de texto, teatro gestual, teatro infantil con actores y de títeres y marionetas, así como una ruta de las salas de la ciudad, las escuelas de arte dramático y las asociaciones de egresados de teatro.

"Una de las dificultades con mi primer montaje, despues de vivir 8 años en Europa, fue el de encontrar espacios para ensayos, no hay una linea por seguir para saber dónde se encuentran, siempre hay que pagar por acceder a estos lugares" afirma Claudia María Maldonado Contreras Consejera Distrital de Grupos de Teatro sin Sala, egresada de la Academia Superior de Artes de Bogota ASAB y ganadora de la convocatoria.

A través de esta experiencia los teatreros de la capital y en especial los amantes de la cultura en general, contarán en el mes de marzo de 2012 con una guía detallada de toda la oferta artística de este género, salas, agrupaciones teatrales, agenda semanal, se buscara retroalimentar la informacion con actores, directores, dramaturgos, criticos teatrales, periodistas y publico en general para tener una vision amplia, participativa y generosa del teatro en Bogota, y lo más importante, una vitrina donde los grupos a través de sus portafolios virtuales tendrán la oportunidad de vincularse al mercado laboral de la empresa privada interesada en actividades lúdicas y artísticas y de las entidades publicas que tienen oferta de convocatorias.

Los grupos teatrales o particulares interesados en conformar este listado deben reunir los siguientes requisitos:

- Agrupación con director que posea título en arte dramático o escénico: 1 año de experiencia
- Agrupación sin título en arte dramático: 5 años de experiencia.

Mayores informes:
Claudia María Maldonado Contreras
Consejera Distrital de Grupos de Teatro sin Sala

Consejo Distrital de Arte Dramático
Correo: info@teatrosalab.com

¿TIENE CONOCIMIENTO EN TICS?

2012-02-22T18:09:00.000-08:00

Por favor, dedica unos minutos a responder este cuestionario. La información nos sirve para conocer el nivel de satisfacción de los estudiantes respecto a el espacio virtual dedicado a la Licenciatura en Educacion Artistica.

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Abierta convocatoria del Ministerio de Cultura para becas, premios, pasantías y residencias artísticas

2012-02-10T12:29:00.000-08:00

El Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura entregará en 2012 más de $7.000 millones a artistas, gestores culturales, investigadores, creadores de contenidos digitales y productores audiovisuales, entre otros.
El Plan Nacional de Danza lanza 5 convocatorias para la investigación, recuperación y revitalización de bailes tradicionales, pasantías, escuelas municipales, promoción de danza tradicional y actividades en el marco de la celebración del Día Internacional de la Danza. Las convocatorias de creación y circulación serán lanzadas próximamente. Leer más

Inicia Temporada de estrenos Becas de investigación y creación en danza

La danza contemporánea, experimental, tradicional y el break dance se tomarán el escenario del Teatro Jorge Eliécer Gaitán, del 14 al 23 de febrero, con la presentación de cuatro compañías de las 15 ganadoras de las becas de Investigación y Creación del Portafolio de Estímulos 2011 del Ministerio de Cultura. Leer más

Abierta convocatoria Iberescena por sexto año consecutivo

Están abiertas las convocatorias del Fondo Iberescena 2012 dirigidas a coreógrafos, dramaturgos, gestores, productores, redes, salas, espacios escénicos públicos y privados, festivales y en general, al sector de las artes escénicas en Colombia.
Las convocatorias, que estarán abiertas hasta el 13 de julio a las 5 pm, buscan fomentar la creación, el intercambio y la integración de las artes escénicas iberoamericanas. Leer más

Conozca los principales impactos de la nueva Ley de espectáculos públicos

Reducción de la carga tributaria y racionalización de trámites, impacto en boletería e infraestructura y control a sociedades de gestión colectiva de Derechos de Autor, los principales alcances de esta Ley. Leer más

Reflexiones del Encuentro Nacional de Creación, Identidades y Educación en Danza

Durante el Encuentro Nacional de Creación, Identidades y Educación en Danza, que se llevó a cabo en Medellín y que es considerado el evento académico más importante del arte en movimiento, se presentó una de las conferencias más esperadas por los asistentes, ‘Esquizoanálisis de la creación coreográfica. Experiencia y subjetividad en el montaje de las nuevas criaturas’, a cargo de esta reconocida investigadora a nivel mundial. Leer más

Inscripción de Intersemestrales

2011-11-26T07:49:00.000-08:00

Los estudiantes interesados en inscribir intersemestrales se informa que se encuentra a disposición las siguientes asignaturas:

Artes plásticas (arte y tecnología)
Artes escenicas (maquillaje escénico)

Es necesario que se inscriban directamente en la Facultad de Educación con la asistente de Secretaria Académica Edith Montoya o enviando un correo a la coordinación nrivera@uniminuto.edu antes del 30 de noviembre.

Cualquier duda acercarse a la coordinación del programa

IX Encuentro de Prácticas Profesionales

2011-11-25T09:24:00.000-08:00

PRÁCTICA PROFESIONAL:
“Hacia el fortalecimiento de la Formación Integral del Pedagogo Praxeólogo”

La Coordinación de Prácticas Profesionales invita a todos los estudiantes de la Facultad de Educación, de los énfasis de: Artística, Humanidades, Informática, Tecnología, Educación Física y Pedagogía Infantil, que van a tomar Prácticas Profesionales en el I Semestre de 2012 a participar en este evento, con el fin de ubicarse dentro del proceso de las Prácticas Profesionales y hacer la respectiva preinscripción. Su presencia es importante. Los esperamos.

LUGAR: Sede Calle 90.
FECHA: Sábado, 26 de noviembre de 2011.
HORA: 8:00 A.M.

Información para estudiantes LBEA

2011-11-18T08:01:00.000-08:00

Cordial saludo.

Somos una institución educativa ubicada en Soacha y estamos interesados en los estudiantes de tan prestigiosa institución que deseen vincularse laboralmente con nosotros en el área de educación artística

Por tal motivo le solicito respetuosamente si es posible informar de nuestra solicitud a los estudiantes (preferiblemente que vivan en Soacha o en sus alrededores) de último semestre y/o pendiente de grado para que remitan la hoja de vida al email colmariamagdalena@hotmail.com o recepcionarla al colegio ubicado en la cra 9 e No. 30 a 23 en San mateo, Soacha.

Agradeciendo su valiosa colaboración.

Cordialmente,

CAROL MILENA MARTIN
COORDINADORA
COL. MARIA MAGDALENA
TEL: 7221421

Programación XIV Semana de la Expresión y II Simposio sobre Didáctica e Investigación de las Disciplinas Artísticas en entornos Culturales “Disfrutar el arte de investigar en educación artística”

2011-11-13T14:15:00.000-08:00

Invitación. II Simposio sobre Didáctica e Investigación de las Disciplinas Artísticas en entornos Culturales “Disfrutar el arte de investigar en educación artística”

2011-11-09T08:48:00.000-08:00

Cordial Saludo,

Por medio de la presente queremos hacer extensiva la presente invitación para asistir al «II Simposio sobre Didáctica e Investigación en las Disciplinas Artísticas en Entornos Culturales. “Disfrutar el arte de investigar en educación artística”» a celebrarse el día 15 de Noviembre de 5:30 p.m. a 9:30 p.m., en la Sede principal UNIMINUTO Calle 81 No. 72B-70 salón B 205, realizada al margen de la Semana de la Expresión de la Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística LBEA. El simposio está organizado por la Corporación Universitaria Minuto de Dios UNIMINUTO, Facultad de Educación FEDU, coordinado por el Grupo de Investigación LBEA para el estudio de la Didáctica en Educación Artística, con el apoyo del Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena CRaE.

Con el ánimo de seguir ahondando en los temas de investigación en la didáctica para las artes, pretendemos ofrecer valiosos conocimientos mediante ponencias de expertos exponentes las cuales tienen como objetivo mostrar desde experiencias culturales en la región, proyectos o vivencias las cuales se evidencie a partir de la didáctica y la investigación en educación artística, valiosos avances y resultados que se han obtenido en este campo, enriqueciendo así la labor y el conocimiento de los participantes al evento.

Para efectos de inscripción de docentes, estudiantes y asistentes interesados en el evento, pueden hacerlo sin costo alguno, adjuntando datos personales: nombre completo, cédula de ciudadanía y correo electrónico, al correo colectivorenovacion@gmail.com. Sin esta subscripción previa, es imposible autorizar en portería el ingreso de las personas al evento. Dado el caso, les recomendamos no venir con menores de edad, pues el ingreso de éstos no es permitido en la universidad. Su valiosa y amable participación, será certificada.

Contamos con su importante presencia.

Cordialmente,

Nubia Rivera
Coordinadora LBEA
UNIMINUTO

Ruth Kattia Castro
Coordinadora
Semillero de Investigación LBEA CRaE

Información importante para examen English Entry Test Para estudiantes que no presentaron primera prueba.

2011-11-09T08:32:00.000-08:00

La sesión de prueba en ingles (Entry Test), es de carácter obligatoria y pre requisito para la inscripción de los niveles de inglés ofertados por el centro de idiomas para el periodo 2012-10.
Estos son los horarios para los estudiantes de primer semestre de la LBEA, recuerde que la prueba es hoy 09 de noviembre de 2011.

Horarios de prueba y salòn.

Nocturna: salòn A 408 a la 6:00 pm.
Tarde: Salòn A 212 Y A 213 a la 1:00 pm

Cualquier duda comuníquese con la cordinación de LBEA en la Facultad de Educación.

Preinscríbete al II Congreso Internacional de Estudios Teatrales ¡Cupos limitados!

2011-11-05T15:07:00.000-07:00

PARA ESTUDIANTES DE ÚLTIMOS SEMESTRES DE LA LBEA: Se hace claridad que si alguno de los estudiantes envía y aprueba para presentar ponenecia, el programa lo apoya con la inscripción y el pasaje.

Cualquier inquietud dirigirse a la coordinación del programa o enviar correo a la misma.

Desde ahora mismo puedes preinscribirte al II Congreso Internacional de Estudios Teatrales “In-disponer la escena, una reflexión sobre la puesta en escena ayer y hoy”, que se realizará del 16 al 18 de mayo de 2012 en Medellín – Colombia.

Este evento, organizado por la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, pretende realizar una reflexión de las diferentes visiones de la puesta en escena desde la teoría, la práctica y la producción. Está dirigido a estudiantes, profesores, creadores, investigadores, productores y a todos aquellos que se dedican a los estudios de la puesta en escena.

El Congreso nace de la necesidad de generar un diálogo e intercambio de saberes que contribuyan a la apropiación social del conocimiento artístico y cultural. La puesta en escena como lugar del acontecimiento artístico, histórico y social, es el marco en que se inscribe este encuentro académico, que hace énfasis en las estancias y derivas de los discursos que la han acompañado.

Líneas de trabajo

El evento consta de ponencias centrales y de mesas correspondientes a las siguientes líneas de trabajo:

1. Teorías de la puesta en escena: Reconocer diferentes visiones que, desde la teoría, han movilizado las concepciones de puesta en escena.

2. Experiencias de puesta en escena: Reconocer diferentes visiones que, desde la experiencia creativa, han movilizado la práctica de poner en escena.

3. Estrategias de producción de espectáculos: Reconocer diferentes visiones que, desde la producción y gestión, han movilizado las estrategias de mercadeo del espectáculo.

4. Investigación creación en la puesta en escena: Reconocer diferentes visiones de investigar en la puesta en escena.

Para preinscribirte como asistente, debes:

1. Diligenciar el formulario de preinscripción en www.congresoestudiosteatrales.com.

2. Una vez llenes el formulario, te enviaremos un correo electrónico notificando tu preinscripción y los pasos a seguir para continuar con la inscripción al Congreso.

Para preinscribirte como ponente en las mesas de trabajo, debes:

1. Diligenciar el formulario de preinscripción como ponente en www.congresoestudiosteatrales.com.

2. Llenar el formulario, en el que deberás incluir un resumen de tu ponencia (máximo una cuartilla).

3. Adjuntar tu hoja de vida en el mismo formulario.

4. Las preinscripciones se recibirán hasta el 20 de diciembre de 2012.

Valor de la inscripción como asistente:

Público general: $200.000
Docentes y estudiantes $150.000

Valor de la inscripción como ponente (una vez el comité académico haya aceptado la ponencia): $100.000.

Preinscripciones e información general a través de la página web

www.congresoestudiosteatrales.com

Informes:
Departamento de Teatro
Facultad de Artes - Universidad de Antioquia
Teléfonos: +57 (4) 219 58 90 - +57 (4) 219 58 87
Correo electrónico: congresodeestudiosteatrales@gmail.com
Dirección: Calle 70 No. 52 - 21 | Apartado Aéreo 1226
Ciudadela Universitaria, oficina 25-127
Medellín, Colombia

Convenio U. Minuto de Dios - Javeriana para cursar asignaturas enel primer semestre 2012

2011-11-05T14:18:00.000-07:00

Siguiendo con proceso del Convenio Unilateral entre UNIMINUTO – U. JAVERIANA para cursar asignaturas en el primer periodo académico del 2012, les informo que la oferta y la programación de asignaturas ya esta publicado en la web y la podrán consultar en el siguiente enlace, teniendo en cuenta el instructivo que en él se encuentra:

http://educon.javeriana.edu.co/ViceAcademica/contenidoGen.asp?p=CONSULTAS&cL

Por favor no olvidar el Certificado de Estudio, diligenciar el formulado adjunto y tener en cuenta los siguientes requisitos:

* Estar matriculado por lo menos en tercer semestre.

* Tener un promedio ponderado acumulado igual o superior a 3.5.

* Haber pagado los derechos de matrícula en la universidad de origen.

* No estar en prueba académica ni matrícula condicional, sanción académica o disciplinaria.

Cualquier duda por favor acercar a la Cordinación de la Facultad de Educación.

Convocatoria examen English Entry Test Para estudiantes que no presentaron primera prueba.

2011-11-01T16:00:00.000-07:00

El Centro de Idiomas Rochereau convoca a los estudiantes que no presentaron primera prueba de entrada de todos los programas que cursan primer semestre en la Universidad Minuto de Dios sede principal, a la sesión de prueba en ingles (Entry Test), la cual es de carácter obligatoria y pre requisito para la inscripción de los niveles de inglés ofertados por el centro de idiomas para el periodo 2012-10.

La prueba se presentará por medio virtual en las salas de laboratorio de la universidad, dicha prueba es de una hora y se ha organizado en cuatro horarios según jornada académica de cada programa. Los estudiantes deben asistir en el horario correspondiente a su jornada y no al que prefieran.

Fecha: miércoles 09 de noviembre de 2011

Lugar: Aula de Laboratorios
Universidad Minuto de Dios sede principal

Tiempo de la prueba: 1 hora

Hora: Estudiantes jornada Mañana 7:00am
Estudiantes jornada tarde 1:00pm
Estudiantes jornada Noche Grupo A: 6:00pm
Estudiantes jornada Noche Grupo B: 8:00pm

Docentes responsables: Docentes del Centro de idiomas Rochereau
Docentes de primer año

La información relacionada con salón y grupo se publicará el día viernes 4 de Noviembre en las instalaciones del Centro de Idiomas y en las facultades de cada programa. (Se enviará correo con los listados generales de estudiantes, por programa, aula de laboratorio a la que deben asistir y docente asignado)

Cualquier duda por favor acercarse a la Facultad de Educación.

Festival del Torbellino en Tabio

2011-11-01T09:39:00.000-07:00

Programación del XX Encuentro Nacional del Torbellino y las Danzas Tradicionales en el municipio de Tabio - Cundinamarca del 1º al 7 de noviembre de 2011

!No se lo pierdan!

"Un pueblo que no se asoma a sus fuentes culturales, no conoce su rostro"
Joaquin Piñeros Corpas

El Festival Artístico Escolar de la Secretaría de Educación Distrital

2011-10-31T12:17:00.000-07:00

El Festival Artístico Escolar de la Secretaría de Educación Distrital es la estrategia pedagógica que desde 2009 visibiliza los procesos y productos de la educación artística en los colegios oficiales y privados de la ciudad. La edición de 2011 propone el“Encuentro de Experiencias de Educación Artística”, un escenario de reflexión académica con la participación de maestros internacionales, foros de discusión y talleres complementarios.

Este encuentro esta dirigido a todos los docentes de la educación artística que deseen ahondar en los marcos de referencia de nuestro quehacer pedagógico en torno a la presencia del arte en el ámbito escolar. En el lapso de la semana comprendida entre el 31 de octubre y el 4 de noviembre de 2011, se desarrollará cada día del encuentro, reflexiones en torno a prácticas artísticas y ejes temáticos. El lunes el área es artes visuales, el martes es música, el miércoles son las artes escénicas, y cerrará con diálogos sobre la interdisciplinariedad para el jueves, y el viernes con reflexiones en torno a las estéticas y la creatividad.

Mayor información www.festivalartisticoescolar.org

Información importante para los estudiantes del Centro Tutorial de Soacha

2011-10-31T11:47:00.000-07:00

La cordinación de la LBEA le informa a los estudiantes del Centro Tutorial de Soacha que deben acercarse a validar la huella en el centro de carnetización, en la Facultad de ingeniería para el ingreso a la sede principal, ya que solo han validado el carné y es necesario realizar los dos procedimientos.

Cualquier duda acercarse a la Facultad de Educación.

Sexta Semana Raizal en Bogotá. Noviembre 2 al 7 de 2011

2011-10-27T11:34:00.000-07:00

“Wi deh rikal wi African inheritance”
“Recalling our African inheritance”
“Reivindicamos nuestra ancestría africana”

Reivindicar la presencia de la etnia raizal y reconocer su aporte al desarrollo de la Capital, es el objetivo central de la sexta versión de la Semana Raizal en Bogotá, que este año tendrá como lema "Reivindicamos nuestra ancestría afriicana" y que se celebrará del 2 al 7 de noviembre.

¿Sabe cuántos isleños viven en Bogotá?

Según cálculos de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, en la Capital viven 1300 Sanandresanos y Providencianos, en su mayoría universitarios.

¿Sabe cuáles son los bailes tradicionales de la isla?

Danzas Tradicionales: Mazurca, Jumping Polka, Quadrille, Schottische, Pasillo, May Pole o Plait Pole, Walts y Fox-trot.
Bailes Populares del Caribe: Calypso, Socca, Mento y Reggae

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de las Secretarías de Cultura, Recreación y Deporte y Gobierno; los Institutos Distritales de la Participación y Acción Comunal, de Patrimonio Cultural, IDRD, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, el Museo Nacional y la Organización de la Comunidad Raizal con Residencia Fuera del Archipiélago de San Andrés, Providencia y Santa Catalina (ORFA), invitan a la ciudadanía a participar en las actividades programadas, en el marco de la sexta semana raizal en Bogotá.

Entre las actividades programadas figuran conversatorios, concierto en el Teatro Cádiz, encuentro religioso y día de integración raizal en el Parque Recreodeportivo El Salitre.
"Con esta celebración, la Administración Distrital cumple con los compromisos adquiridos en el Plan de Desarrollo “Bogotá Positiva, para vivir mejor” con relación a los principios de interculturalidad y de respeto por la diversidad étnica en una ciudad de derechos, y reconoce el aporte que han hecho los raizales a la diversidad cultural de nuestra ciudad", señaló Catalina Ramírez Vallejo, Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte.

A la fecha se han realizado 5 semanas raizales, dos encuentros con ocasión de la celebración del día del raizal y fiestas de San Andrés en Bogotá y otras actividades de esta comunidad alrededor de la cultura, gastronomía y lazos familiares.

PROGRAMACIÓN SEXTA SEMANA RAIZAL EN BOGOTÁ

Miércoles 2 de noviembre de 2011

Instalación: Administración Distrital y Organización de la Comunidad Raizal con Residencia Fuera del Archipiélago de
San Andrés, Providencia y Santa Catalina “ORFA”.
Reconocimiento a personas raizales que han aportado a la preservación y difusión de la cultura y al desarrollo del
archipiélago. Memorias del quinquenio de semanas raizales en Bogotá.
Velada cultural: Danzas tradicionales y populares del archipiélago.
Lugar: Auditorio Teresa Cuervo, Museo Nacional, Carrera 7 No. 28-66.
Hora: 6:00 - 9:00 p.m. Entrada libre

Viernes 4 de noviembre de 2011

Foro: “ Wi deh rikal wi african inheritance, We are recalling our african inheritance, reivindicamos nuestra ancestría africana.”
Conferencistas: Taitu Heron y Rupert Lewis, catedráticos de la Universidad West Indies, sede Jamaica; Samuel Robinson,
Presidente Casa de la Cultura de San Andrés; Kent Francis, Ex embajador de Colombia en Jamaica; Reverendo Raymond
Howard, pastor primera iglesia Bautista de San Andrés, Fady Ortiz y Sally Ann García, Universidad Nacional, sede Caribe.
Lugar: Sala Otto de Greiff-, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Calle 39A No. 14-46.
Hora: 8:00 a.m. - 5:00 p.m. Entrada libre

Sábado 5 de noviembre de 2011

Gran Concierto raizal: Homenaje a artistas raizales.
Vocalista: Salúa Jackson, ícono de la lírica raizal. Solistas: Panablack, ganador del Raizal Fussion 2010 y OBIE-P, cantautor raizal-género urbano.
Grupos musicales: Red Crab, maestro Willie B y su grupo; Herbert Flatts y su banda y el famoso intérprete Haldor Christopher y su grupo.
Lugar: Teatro Cádiz Cra. 37 # 24 - 30 Centro Nariño - frente a Corferias
Hora: 3:00 - 7:00 p.m.

Domingo 6 de noviembre de 2011

Encuentro religioso: Song service Cantata: Voces de Oro de Providencia Isla y el grupo coral de la organización raizal ORFA.
Mensaje espiritual a cargo del Dr. Thomas Mc Nish y Reverendo Raymond Howard.
Lugar: Iglesia Bautista Central Carrera 7 No. 31-90.
Hora: 3:00 - 5:00 p.m.

Lunes Festivo 7 de noviembre de 2011

(*) Día de integración raizal: Encuentro de la colonia raizal en Bogotá.
Juegos tradicionales, muestra gastronómica raizal y música tradicional.
Lugar: Parque Recreodeportivo (PRD) El Salitre, Transversal 48 No. 63-65, frente a la Plaza de Artesanos y al lado del Museo de los Niños.
Hora: 10:00 a.m. - 6:00 p.m.
(*) Único evento con Cupo limitado, con firmar asistencia hasta el sábado 5 de noviembre a las 6:00 p.m.

Bogotá convoca expertos latinoamericanos en el primer Congreso de Cultura y Desarrollo

2011-10-26T11:25:00.000-07:00

Destacados especialistas en formulación e implementación de planes culturales, colombianos y del exterior, se reunirán durante dos días en Bogotá, en el Congreso de Cultura y Desarrollo.
El evento es convocado por la Alcaldía Mayor de Bogotá, por medio de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, y se llevará a cabo el 24 y 25 de noviembre.

El Congreso de Cultura y Desarrollo busca posicionar a Bogotá como ciudad líder en la formulación e implementación de políticas que consoliden la cultura como un pilar del desarrollo. Para ello han sido invitados expertos de México, Argentina y distintos lugares del país con un reconocimiento internacional y una amplia experiencia consolidada a través de los años, tanto en el análisis como en la ejecución de proyectos culturales exitosos.

Los invitados del exterior son el abogado y consultor internacional en temas de prácticas culturales Carlos Villaseñor, de México, que dictará una conferencia sobre las prácticas culturales, la ciudad, y el desarrollo; la doctora en ciencias antropológicas y especialista en educación artística, políticas culturales y gestión cultural Lucina Jiménez, de México, quien hablará acerca de las artes, la ciudad y el desarrollo, y la doctora en filosofía y letras Mónica Lacarrieu, de Argentina, que disertará sobre el patrimonio, la ciudad y el desarrollo.

Los ponentes colombianos son la especialista en planeación social Clara Mónica Zapata, que tratará sobre la relación entre la cultura, el desarrollo, y la experiencia de las políticas culturales en Colombia, y el conocido investigador en temas de comunicación y cultura Germán Rey, que expondrá su visión sobre la cultura y el desarrollo y la experiencia de las ciudades colombianas. Por su parte, la especialista en planeación social María Adelaida Jaramillo, el reconocido experto en cultura y actual director del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, Ramiro Osorio, y el asesor internacional en proyectos y políticas culturales Gonzalo Castellanos sostendrán conversatorios con los invitados internacionales.

En el certamen se llevará a cabo un panel sobre las políticas culturales distritales que tendrá como referencia las experiencias de otras ciudades colombianas. En él participarán los secretarios de Cultura de Barranquilla, Cali, Manizales y Medellín.

El congreso, que será bienal, inaugurará el auditorio del nuevo edificio Bicentenario de la Alcaldía Mayor de Bogotá, el cual tiene una capacidad para 500 personas y que será el nuevo escenario cultural del centro capitalino. El edificio está ubicado en la carrera 8 No. 10-65.

El congreso se desarrollará de 8:30 a.m. a 5:30 p.m. Ver agenda. Quienes deseen asistir a sus ponencias, conversatorios y paneles podrán inscribirse en el portal www.culturarecreacionydeporte.gov.co o en el teléfono 327 48 50, extensiones 590 y 612. Se entregará certificado de asistencia.

Excelentes resultados del Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena CRaE en Neiva

2011-10-25T11:06:00.000-07:00


Representantes S.I LBEA - CRaE - Foto: Sandra González, Octubre 16 de 2011

El Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena participó con el “Video- fotografía “Preguntario, Pregunta, Pregunta” (2010) en el XIV Encuentro Nacional y VIII Internacional de Semilleros de Investigación “Jóvenes Construyendo Ciencia” de la Fundación RedCOLSI que se llevó a cabo en la Corporación Universitaria del Huila los días 13 al 16 de octubre del 2011.

El proyecto se presentó en la categoría de Innovación y Emprendimiento con el número de registro 820. Junto con otros 89 proyectos y tras ser evaluados por varios jurados, de esta categoría solo resultaron elegidos tres proyectos uno meritorio y dos sobresalientes y entre estos el video. El proyecto presentado por el “Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena” resultó sobresaliente por innovar en el medio investigativo, utilizando un producto artístico como un recurso que a su vez se ha puesto al servicio de la investigación y de la búsqueda de situaciones problémicas en la didáctica de la educación artística.

Es interesante que la barrera entre ciencia y arte pueda traspasarse. La Licenciatura en Educación Artística LBEA se siente muy satisfecha de este reconocimiento.

Sandra González Estudiante
Andrea Puentes Estudiante
Ruth Kattia Castro Docente Tutor
Representantes del “Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena” en el evento.

El Ballet Nacional de Georgia en Bogotá

2011-10-15T19:13:00.000-07:00

La elasticidad, la acrobacia, el virtuosismo, la destreza física, el colorido escénico y el importante recuento histórico que plantea a lo largo del show, lo convierte en uno de los espectáculos de ballet folclórico más importantes y completos del mundo. El Ballet Nacional de Georgia estará de gira por siete ciudades del territorio colombiano. En Bogotá estará del 24 al 26 de octubre en el Teatro Patria.

35 artistas en escena, gran despliegue de vestuario y utilería, fantástica iluminación, música original en vivo con acordeones, flautas georgianas y tambores, son los principales componentes de la puesta en escena del Ballet Nacional de Georgia, que después de 20 años regresa a Colombia y estará presentándose en Bogotá los días 24, 25 y 26 de octubre, a partir de las 8 de la noche en el remodelado Teatro Patria.

El espectáculo que nos ofrece la compañía nos sumergirá en la historia cultural de Georgia y de las antiguas regiones soviéticas. Sus fabulosas coreografías plantean temas de guerra, matrimonios y festividades propias de las tradiciones caucásicas y georgianas.
La tradición del Ballet Nacional de Georgia pone de manifiesto un vibrante acto de danza lleno de destreza y vitalidad, que utiliza el cuerpo para hablar de sus pueblos, costumbres e historia , todo a través de la danza georgiana, cuya majestuosidad se centra en el baile sobre las puntas de los pies, sin zapatillas especiales ni ningún tipo de soporte en los pies, así como los electrizantes giros de 360 grados, doble giros y toda una gama de saltos y acrobacias que hacen aparecer a los bailarines como si estuvieran volando.
Sus saltos en escena los han hecho merecedores de reconocimiento del público en el mundo, como también la impresionante sincronización de diversos elementos escénicos y de utilería, como sables y puñales. Con su muestra artística el Ballet Nacional de Georgia trasciende cualquier género y demuestra que la tradición y la danza pueden difundirse en una demostración de arte y destreza física.
La compañía fue fundada en 1945 por Lliko Sukhishvili y Nino Ramishvili, bajo una perfecta y precisa selección de bailarines y bailarinas con sobresaliente agilidad, fuerza y vitalidad. Siendo ya tres las generaciones de la familia Sukishvili las que han dedicado su vida a la compañía, se hace notorio que la devoción de esta familia por más de cinco décadas ha elevado el nivel artístico de los danzarines georgianos, quienes han viajado a través del mundo y actuado en los mejores escenarios.

Una de las danzas más representativas dentro del repertorio del Ballet Nacional de Georgia es la tradicional “Danza de los sables”, en esta danza, los hombres recorren el escenario con giros vertiginosos sobre su propio eje y línea exaltando su virtuosismo mientras blanden entre ellos sus sables. Las mujeres a su vez, sin perder su gracia, dan muestra de su gran forma y dan una particular y elegante réplica, como ejecutantes y parejas femeninas del número.
El Ballet Nacional de Georgia tiene en su historial 66 años de carrera profesional ininterrumpida en los cuales ha viajado a través del mundo presentándose en los mejores escenarios, hasta la fecha ha acumulado más de 9.400 presentaciones en más de 90 países en los cuales más de 50 millones de espectadores han sido testigos de la espectacular puesta en escena de los georgianos. En esta oportunidad, serán 35 los artistas en escena quienes, junto con música en vivo, harán vibrar al público colombiano.

Críticos y conocedores de danza reconocen su técnica y dominio escénico:

“Los mejores bailarines del mundo. Los georgianos al bailar, vuelan. Son un tormenta en el escenario”, The Daily Mirror, Australia
“Un fenómeno artístico que se debería ver al menos una vez en la vida” Le Figaro, Francia

“Una joya folclórica, con facetas clásicas” The New York Times

“Los Saltos de los bailarines desafían la gravedad… indiscutiblemente no hay una compañía de baile popular profesional más fina en el mundo”, The Washington Post

“Nadie ha tenido nunca un triunfo parecido en la Scala” Corriere de la Sera, Italia

Más información:
http://www.sukhishvili.com

Fechas y lugares de presentación del Ballet Nacional de Georgia en Colombia:

Pasto. Domingo 16 de octubre Teatro de la Bethlemitas
Popayán. Martes 18 de octubre Teatro Municipal Guillermo Valencia
Pereira. Miércoles 19 de octubre Teatro Santiago Londoño
Manizales. Jueves 20 de octubre Teatro Fundadores
Cali. Sábado 22 de octubre Teatro Municipal Enrique Buenaventura (2 funciones 5:00 y 8:00 p.m)
Bogota. Lunes 24, martes 25, y miércoles 26 de octubre Teatro Patria
Medellín 28 y 29 de octubre Teatro Pablo Tobón Uribe

Boletería disponible en: Tuboleta
Precios y localidades Teatro Patria de Bogotá:
Vip:$186.000
Platea Central:$156.000
Platea Lateral:$136.000
Luneta:$96.000
Luneta lateral:$66.000

Invitación al Encuentro de Investigaciones emergentes - 14 y 15 de octubre de 2011

2011-10-06T09:24:00.000-07:00

Invitación Primer Seminario Internacional Gestión Cultural y Producción en Artes Escénicas

2011-10-04T08:44:00.000-07:00

Concurso Afiche Día Internacional de la Danza 2012

2011-10-01T08:34:00.000-07:00


el Consejo de Danza de Bogotá le informa...

Concurso Afiche Día Internacional de la Danza 2012...

Estimada Maestra Nubia Rivera Tores,

El Consejo Distrital de Danza y el Instituto Distrital de las Artes invita a diseñadores, ilustradores, publicistas o a la comunidad en general, mayores de edad y residentes en Bogotá, para presentar un diseño que concursará en la selección de la imagen del evento "Día Internacional de la Danza 2012".

La propuesta ganadora recibirá un estímulo de $1.000.000.

Las inscripciones serán los días 10, 11 y 12 de octubre de 2011, en la calle 8 No. 8 – 52 en horarios de atención de 9:00 a.m. a 12:30 m. y de 2:00 a 5:00 p.m.

CONCURSO AFICHE "DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA"

FECHA DEL EVENTO:29 DE ABRIL DE 2012

FECHA DEL CONCURSO: 15 DE OCTUBRE DE 2011

PUBLICACIÓN DEL RESULTADO: 04 DE NOVIEMBRE DE 2011

SLOGANS:

Opción 1:LA RUTA DEL MOVIMIENTO PARA QUE TODOS BAILEMOS

Opción 2: MOVIMIENTO PARA TODOS

CONCEPTO:LA CELEBRACION DEL DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA BOGOTA 2012 es un proyecto del sector artístico de la danza bogotana, que se enfoca hacia la apropiación y consolidación de la danza en la ciudad, como un espacio que genera encuentro de saberes, en el cual se pueda conocer, evaluar y cualificar los procesos y dimensiones de este arte en la ciudad, mostrándolo como un espacio real del habitar en el mundo de un gran número de personas en la capital, organizando acciones que desde lo local, distrital y nacional impacten de manera integral la práctica, el desarrollo y el disfrute de la danza, promoviendo la participación activa de sus hacedores, invitando al transeúnte de la ciudad a disfrutar de su cuerpo activamente, para desde allí poder visibilizar las realidades que propician la presencia de este arte en
nuestra ciudad, generando así un espacio de encuentro y solución del cuerpo común de nuestra sociedad. Se busca encontrar en una imagen la representación de la diversidad de estilos, géneros, personas y lugares donde se baila en Bogotá. La Danza no es sólo para los bailarines que lo hacen como profesión u oficio, es para todo aquel que celebra su vida con el movimiento, que conquista con su cuerpo, que se reafirma como ser presente.

Bases y requisitos en:

http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011/afiches2011

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Agradecemos su amable atención. Esperamos contar con la divulgación de esta información. La Invitamos a estar en continuo contacto con su Consejo de Distrital de Danza.

Atentamente,

Consejo de Danza de Bogotá


Si no quiere seguir recibiendo correos nuestros Unsubscribe .

REGISTRO- PRUEBA SABER PRO-LBEA 2011-II

2011-09-22T22:28:00.000-07:00

Buenas noches a continuación la descripción del procedimiento para realizar registro en pruebas saber pro 2011-II, recuerden que la fecha de cierre de registro es el lunes 26 de septiembre.

1.Ingresar a www.icfesinteractivo.gov.co
2.Dar click en REGISTRO
3.Colocar número de cedula y contraseña (esta aparece en el listado adjunto)
4.Va a Ver autorizados
5.Da click en (reg) registro
6.Llena el formulario en su totalidad
7.Tenga en cuenta el número de registro para que pueda en la fecha que le indican imprimir su citación.

Cualquier inquietud comuniquela al correo nrivera@uniminuto.edu o acerquese a la coordinación del programa mañana viernes en el horario de 9:00 am a 12:00m

Atentamente

Nubia Rivera Torres
Coordinadora de la LBEA
TEL 2916520 EXT 6122

Sobre registro de prueba saber pro- ECAES

2011-09-21T10:01:00.000-07:00

Este es un aviso importante para los estudiantes que deben presentar el ECAES por favor comunicarse el jueves 22 de septiembre con la Facultad de Educación o estar atentos ante cualquier notificación . El registro debe hacerse antes del 25 de septiembre.

A continuación la lista de los 33 Inscritos:

33 Libia Marcela Gomez.

Se preinscribierón 33 en al LBEA, 19 reclamarón recibo, 17 pagarón y 15 entregarón recibo a la coordinación del programa.

Cualquier duda por favor comunicarse con la Facultad de Eduación o acercarse a la cordinación.

Oferta Laboral

2011-09-21T08:21:00.000-07:00

Jardín Infantil está buscando un profesor(a) de danzas para dictarles danzas o ballet extra-clase a niños de párvulos hasta transición. La directora requiere una persona con experiencia y manejo de grupo especialmente de niños, al correo donde se pueden contactar para mayor información es jardinandypanda@hotmail.com

Performance "Vadear" rodará en la Avenida La Playa en noviembre

2011-09-19T13:23:00.000-07:00

BECA DE CREACIÓN 2011. ALCALDÍA DE MEDELLÍN “ARTE NO CONVENCIONAL” AVENIDA LA PLAYA (MEDELLÍN). 26 DE NOVIEMBRE DE 2011

Vadear se inicia en una experimentación que el colectivo “El cuerpo habla” compuesto por estudiantes y profesores de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, realizó en el 2010 y que tenía la cualidad de rodar por un espacio determinado durante un lapso considerable de tiempo. Se presentó en el Festival de Performance de la Comuna 4 y obtuvo el primer premio. Sin embargo quedaba la sensación de que la experiencia no se había agotado, ni creado una poética de ciudad, un impacto social real, un movimiento hacia el desprendimiento y una resistencia de todo un pueblo en un grito unánime. Para esta versión se quiso retomar la experiencia, darle un giro y proporcionarle la envergadura necesaria para crear un acontecimiento urbano.

La propuesta convocará a 336 personas, quienes vadearán o rodarán en zig zag por toda la Avenida La Playa, envueltas en unos nichos que las cubran totalmente, de forma que sean cuerpos anónimos. El tramo del vadeo será la Avenida La Playa desde el Teatro Pablo Tobón Uribe hasta la Plazuela Nutibara, recordándole a la comunidad que en ese sitio existe una quebrada que tiene por nombre Santa Elena. El tiempo del desplazamiento será de unas 2 ó 3 horas aproximadamente, puesto que el vadeo requiere la lentitud de quien atraviesa el agua, de quien detiene la ciudad para buscar su aliento y descansarla de su larga carrera. Es una necesidad de refrescarse a través del agua evocada.

La magia del movimiento recuerda la danza, una conspiración espacial para suspender el tiempo y entregarle a la ciudad un poema vital, detenido y estudiado; 336 personas cubiertas en talegos de gasa, como gusanos de seda, murmurando su propia canción o poema, a punto de alzar el vuelo, llevados por la conciencia de una búsqueda de maneras de decir sin violencia, a través del cuerpo como único depositario de las sensaciones, las alegrías y las agresiones. No solamente el propio, sino el del otro, el de los otros, la tierra, el aire, el agua, móviles, sutiles, parte integral del universo. “No somos otros, somos los mismos” pertenecientes al mismo plano de consistencia, hechos del mismo material que las estrellas, por lo tanto parte de ellas. Se busca devenir quebrada, mujer, hombre, pasado, presente, ciudad, exterior e interior. Multiplicidad en un movimiento que puede extenderse al infinito. Cuerpos por lo tanto velados para siempre ser otra cosa más allá de la mismidad, una alteridad en la que el espectador se convierta en un fruidor, constructor, protagonista y el espacio en un escenario de lo poético, de la ciudad interrumpida, puesta al servicio de un tiempo dedicado al ritual, al no tiempo.

INVITAMOS A TODA LA COMUNIDAD A INSCRIBIRSE A ESTA PROPUESTA

Plazo: 15 de octubre de 2011
Ensayos: 1, 2, 22 y 23 de octubre. Es importante asistir al menos a uno de los ensayos).
Plazoletas Universidad de Antioquia.
Informes: elcuerpohabla@gmail.com, cuerpohabla@hotmail.com
http://cuerpohabla.blogspot.com/

Conozca más sobre los posgrados del Departamento de Teatro - Universidad de Antioquia

2011-09-15T15:12:00.000-07:00

La Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia lo invita a conocer más sobre la segunda cohorte de la Maestría en Dramaturgia y Dirección y la primera cohorte de la Especialización en Didácticas de la Técnica Vocal para Actores, primeros de su tipo en Iberoamérica, a través de esta entrevista con Marleny Carvajal Montoya, coordinadora de estos posgrados, y con Haydeé Marín Álvarez, docente de esta Especialización.

Contexto informativo
La Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia tiene abiertas las inscripciones para la primera cohorte de la Especialización en Didácticas de la Técnica Vocal para Actores y para la segunda cohorte de la Maestría en Dramaturgia y Dirección, primeros y únicos programas de su tipo en Iberoamérica.

La Especialización en Didácticas de la Técnica Vocal para Actores, cuyas inscripciones están habilitadas hasta el próximo 28 de octubre, se propone ofrecer formación especializada en los aspectos didácticos y pedagógicos del uso de la voz –en lengua castellana, para actores y profesionales que se sirven de ella como recurso fundamental en su actividad profesional diaria.

Esta Especialización está dirigida a los profesionales de un trabajo universitario, aprobado por el Ministerio de Educación Nacional, en el área de las Artes Escénicas, Artes Representativas, Artes Dramáticas, Música, Locución y Ciencias Sociales y Humanas que tengan experiencia y demostrado interés por la enseñanza y la práctica de la técnica vocal.

Por su parte, la Maestría en Dramaturgia y Dirección, que tiene abiertas sus inscripciones hasta el próximo 21 de octubre, se propone ofrecer formación de profundización e investigación en las áreas de la dramaturgia y la dirección escénica, las cuales son abordadas conjuntamente, como campos del saber autónomos en sus procedimientos e interdependiente por las condiciones de escenificación. En el programa, la investigación-creación se concibe como una totalidad que abarca desde el proceso mismo de creación textual o escénica, hasta el objeto mismo de creación; sea un texto dramático o un texto escénico.

La Maestría está dirigida a profesionales de un programa universitario aprobado por el Ministerio de Educación Nacional, en el área de las Artes Escénicas, las Artes Representativas, las Artes Dramáticas y las Ciencias Sociales y Humanas que tengan experiencia y demostrado interés por la Dramaturgia y la Dirección.

Inscripciones: http://inscripciones.udea.edu.co

Atención Artistas: hay 13 nuevos nuevos concursos de Bogotá tiene talento. 217 millones de pesos en premios

2011-09-15T08:22:00.000-07:00

La Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y el Instituto Distrital de las Artes, invitan a los artistas de la ciudad, a participar en los 13 nuevos concursos que se abrieron en el marco de las convocatorias Bogotá tiene talento 2011.

Estos nuevos concursos del Programa Distrital de Estímulos que se realizarán en el segundo semestre del año, son el resultado de diferentes convenios suscritos entre el Instituto Distrital de las Artes, entidad adscrita a la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y entidades Distritales como el Departamento Administrativo de la Defensoría del Espacio Público – DADEP, el Jardín Botánico “José Celestino Mutis”, la Unidad Administrativa Especial de Servicios Públicos – UAESP, el Instituto Distrital de Participación y Acción Comunal y el Archivo de Bogotá de la Secretaría General de la Alcaldía Mayor de Bogotá, junto con nuevos concursos que se adelantarán por las áreas artísticas del Instituto de las Artes. En total la bolsa de premios asciende a los 217 millones de pesos.

Para la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y el Instituto Distrital de las Artes es muy grato compartir con el sector artístico de la ciudad, estos nuevos concursos, que reafirman y aportan a la labor de las diferentes entidades del sector público aunando esfuerzos comunes al proceso de construcción de políticas y fomento a las artes en Bogotá .

Todos los artistas interesados en participar en los nuevos concursos, podrán asistir a una jornada informativa, el viernes 16 de septiembre de 2011, a las 9:00 a. m en el Museo Nacional de Colombia Cra. 7 No. 28 – 66. Auditorio Teresa Cuervo Borda. Entrada libre.
Los requisitos para participar en cada uno de los concursos pueden ser consultados en el Portal de la Secretaría de Cultura www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011.

Los nuevos concursos de Bogotá tiene talento y la fecha de publicación de las carttillas son:

v

Entidad	Concurso	Área	Fecha de publicación	Estímulo
IDARTES – IDPAC	Concurso Documental 15 años Festival Hip Hop al Parque	Audiovisuales	Viernes 9 de septiembre de 2011	$30.000.000
IDARTES	Beca Creación de Novela Gráfica	Literatura	Viernes 9 de septiembre de 2011	$15.000.000
IDARTES	IV Concurso Publicación Periódica sobre las Artes Plásticas y Visuales	Artes Plásticas	Viernes 16 de septiembre de 2011	$20.000.000
IDARTES	Residencia Artística Internacional en Ceroinspiración – Quito, Ecuador	Artes Plásticas	Viernes 9 de septiembre de 2011	$7.000.000
IDARTES – DADEP	Concurso Teatro al Aire: Nuestro Espacio Público	Arte Dramático	Viernes 16 de septiembre de 2011	$60.000.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso Escenas de Jardín de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Arte Dramático	Viernes 16 de septiembre de 2011	$10.500.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso señales naturales, señales ambientales in- orgánico de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Artes Plásticas	Viernes 16 de septiembre de 2011	$12.000.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso Cortometraje en Video de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Audiovisuales	Viernes 16 de septiembre de 2011	$13.500.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso Cuerpo al natural de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Danza	Viernes 16 de septiembre de 2011	$10.500.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso de Crónica de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Literatura	Viernes 16 de septiembre de 2011	$9.000.000
IDARTES – JARDÍN BOTÁNICO	Concurso espacios sonoros de la Convocatoria Arte y Naturaleza	Música	Viernes 16 de septiembre de 2011	$13.500.000
IDARTES – UAESP	Concurso de Creación en Artes Plásticas y Visuales de la Convocatoria Reciclarte	Artes Plásticas	Viernes 16 de septiembre de 2011	$8.000.000
IDARTES – UAESP	Concurso Cortometraje Ficción Video de la Convocatoria Reciclarte	Audiovisuales	Viernes 16 de septiembre de 2011	$8.000.000

Prueba Saber Pro (ECAES

2011-09-08T12:59:00.000-07:00

La coordinación de la Licenciatura LBEA les informa que se están ENTREGANDO recibos de pago de la prueba Saber Pro (ECAES) hasta el 13 de SEPTIEMBRE en Casa Uniminuto.

Se debe entregar copia del recibo de pago a la coordinación del programa para confirmar sus datos.

Coordinación LBEA

Video Facultad de Educación UNIMINUTO

2011-09-07T04:53:00.000-07:00

Video Institucional

2011-09-07T03:41:00.000-07:00

Vídeo Institucional

Festival Jazz Al Parque

2011-09-07T02:29:00.000-07:00

Del 9 al 11 de septiembre, los sonidos del Jazz serán los protagonistas de la movida musical capitalina. El Festival 'Jazz al Parque', que llega a su 16ª edición, destacará la amplia gama de trabajo instrumental del género, y las estéticas sonoras no convencionales.

Encuentra toda la programación aquí: Festival Jazz al Parque

Reunión de Estudiantes de LBEA

2011-09-05T18:26:00.000-07:00

La coordinación de la Licenciatura LBEA les informa que los días jueves 8 y viernes 9 de septiembre de 2011 se llevarán a cabo las reuniones de estudiantes de la LBEA acostumbradas durante el semestre.

Para esta vez, se ha decidido realizar dos reuniones:

La primera el 8 de Septiembre de 2011 de 6:30 pm a 8:00 pm en el auditorio B205 de la Sede Principal Calle 80 para los estudiantes de 2º a 5º semestre de la licenciatura.
La segunda el 9 de septiembre de 2011 de 6:30 pm a 8:00 pm en el adutorio B205 de la Sede Principal Calle 80 para los estudiantes de 6ª a 9ª semestre de la licenciatura.

La asistencia es obligatoria tanto para los estudiantes como para los profesores. Por tal motivo, pedimos su colaboración para difundir la información entre los compañeros de la licenciatura, pues ese día se tomará asistencia.

Gracias por su colaboración,

Coordinación LBEA

Coloquio Errata#4': Pedagogía y Educación Artística

2011-09-04T21:02:00.000-07:00

El 5, 6 y 7 de septiembre, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Fundación Gilberto Alzate y el Instituto Distrital de las Artes, realizarán el "Coloquio Errata#4: Pedagogía y educación artística", un complemento a la labor pedagógica y de análisis que tiene la Revista Errata#, que en esta oportunidad llega a su cuarta edición. Apoya, el Banco de la República.

En los conversatorios, participarán figuras del arte latinoamericano como Luis Camnitzer, Víctor Laingnelet, Carlos Mery, Miguel Huertas, Miguel González, Jaime Cerón, Daniel Castro y Javier Gil. La entrada a todos los encuentros es gratuita.

La vieja tensión que enlaza arte y pedagogía, atravesando campos de acción como la universidad, el museo, la comunidad, la escuela, es el tema en torno al cual reflexiona la revista ERRATA#4.
Con la participación de los editores de este numero, el coloquio plantea un diálogo que pone en relación diversas preocupaciones: tanto las académicas sobre la formación artística y los debates sobre la apropiación del arte, como las de los espacios de construcción de saberes en las prácticas artísticas contemporáneas. Se busca reunir así diversas miradas sobre el enseñar y aprender desde lo vital, lo conceptual y lo histórico.

En los coloquios, se harán presentes grandes figuras del ámbito artístico nacional y latinoamericano, como Luis Camnitzer, Víctor Laingnelet, Carlos Mery, Miguel Huertas, Miguel González, Jaime Cerón, Daniel Castro y Javier Gil. La entrada a todos los espacios es gratuita.

PROGRAMACIÓN
Lunes 5 de septiembre
Arte y pedagogía ¿amigos o enemigos?
Participan: Luis Camnitzer en diálogo con Víctor Laingnelet
Lugar: Biblioteca Luis Ángel Arango, Centro de Eventos (Cl 11 N° 4-14)
Hora: 4:00 - 6:30 p.m.

Martes 6 de septiembre
Una mirada a los programas de formación artística
Panelistas: Carlos Mery, Miguel Huertas, Francisco Londoño y Miguel González
Moderador: Jaime Cerón
Lugar: Biblioteca Luis Ángel Arango, Centro de Eventos (Cl 11 N° 4-14)
Hora: 4:00 - 6:30 p.m.

Miércoles 7 de septiembre
Pedagogías emergentes: otros espacios para la enseñanza del Arte
Lugar: Auditorio de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (Cl 10 N° 3-16),
4:00 - 6:30 p.m.
▪Javier Gil «Los laboratorios de investigación-creación. Logros y desafíos desde lo no-formal»
▪Daniel Castro- «Formación, deformación e informalidad: pedagogías del s. XXI en espacios museales»

ENTRADA LIBRE con inscripción previa, diligenciando el formulario en línea disponible en: www.idartes.gov.co- Se entregará certificado con el 80% de asistencia

Mayores informes: coloquioerrata@gmail.com

CONVERSATORIO-TALLER con Luis Camnitzer
Martes 6 de septiembre, Biblioteca Luis Ángel Arango, Centro de eventos, 9:00 a.m. - 12:00 m

Requisitos de inscripción:
El eje del conversatorio serán cinco textos del artista disponibles para descargar en www.idartes.gov.co. Los interesados en participar deberán enviar sus preguntas sobre los textos leídos, junto con sus datos completos de contacto, al correo electrónico coloquioerrata@gmail.com

Un viaje místico por la danza poética de Carolyn Carlson

2011-09-04T20:42:00.000-07:00

Una de las más importantes coréografas y bailarinas de la danza contemporánea mundial se presentará por primera vez en Colombia: Miércoles 7 de septiembre, 8:00 p.m., en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.

Del 1° al 8 de septiembre, estará en Bogotá una de las más importantes figuras de la danza contemporánea en la actualidad: Carolyn Carlson, quien con sus sugerentes creaciones e impresionante trabajo en solitario ha consolidado una fascinante visión sobre la danza contemporánea.

La compañía de danza de esta coreógrafa estadounidense radicada en Francia, presentará su obra "Short Stories: Viaje místico" el miércoles 7 de septiembre a las 8:00 p. m., en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.

Este montaje está compuesto por tres piezas: Li, Mandala y Vicios y virtudes, que, por su misticismo, misterio y devoción en la interpretación, construye toda una poética visual y dancística muy propia del trabajo coreográfico de Carlson.

Así mismo y durante tres días, del 3 al 5 de septiembre, Carlson y su asistente Sara Orselli impartirá un taller en la Casona de la Danza de la Media Torta, dirigido a bailarines profesionales de Bogotá. El espacio académico se enfocará en la técnica, la composición e improvisación.

Sobre Carolyn Carlson

Heredera del legado de uno de los coreógrafos más importantes del siglo XX, Carolyn Carlson ha creado obras que hoy en día son referencias innegables para la danza contemporánea mundial. En el año 2006 su obra fue premiada con el primer León de Oro entregado a un coreógrafo en la Bienal de Venecia. Carolyn suele definir su obra como una tragedia espiritual.

En sus obras resuena el misticismo y la cosmogonía, pero también, como amante de la espiritualidad budista, reconoce que su creación está atravesada por la vivencia del presente de cada momento. Entre lo ordinario y lo extraordinario de la vida se genera su creación.

Durante cuatro décadas se ha sumergido en el ejercicio riguroso de la interpretación, la creación y la formación de la danza. Es por esta razón, que su presencia en la escena colombiana durante el mes de septiembre permitirá; contribuir a los desarrollos de la danza de manera integral, nutriendo las dimensiones de la formación, de la investigación en la creación, y, por supuesto, alimentando la programación de la danza en la ciudad, cada vez más interesante, vanguardista e incluyente.

En esta oportunidad, tanto el público amante de la danza, el cuerpo en movimiento y las artes escénicas, como los bailarines ávidos por el intercambio de experiencias e informaciones, se encontrarán con una propuesta dancística de máxima calidad. La propuesta de Carolyn Carlson ha recorrido un gran número de escenarios en el mundo y hoy llega a Colombia.

Esta participación de Carolyn Carlson en la escena de la danza en Colombia hace parte de los intercambios artísticos entre Colombia y Francia, que cuenta con el compromiso de las siguientes instituciones: Alcaldía Mayor de Bogotá, Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, Instituto Distrital de las Artes,Ministerio de Cultura y Embajada de Francia en Colombia.

Patrocina: Sanofi, Aviatur, Air France, Praco Didacot S. A. Con el apoyo de: Institut Francais, Alcaldía de París, Alianza Francesa, Asociación Alambique Ontología Cultural y Fundación Libélula Dorada. En alianza con: Atelier de París - Carolyn Carlson.

¿Dónde y cuándo?

Teatro Jorge Eliécer Gaitán (Cr 7 N° 22-47)
Miércoles 7 de septiembre
Hora: 8:00 p.m.
Costo: $15.000, $20.000, $40.000 y $45.000
Boletería: Tu Boleta
*Descuentos especiales en taquilla (no acumulables):
25% Suscriptores de El Tiempo, 10% afiliados a la Biblioteca Nacional, Fondo de Empleados del IDU, Pasaporte Vital, Pasaporte Teatral y estudiantes con carné.

Taller gratuito de creatividad visual con el artista Antonio Caro

2011-09-04T20:25:00.000-07:00

Por el progreso de Bogotá y la Región

La Cámara de Comercio de Bogotá (CCB) y la Secretaría Local de Cultura de Kennedy lo invitan a participar en este primer taller en el cual se realizarán diferentes ejercicios de diseño gráfico para incentivar la creatividad de los participantes.

Fechas: 5 al 9 de septiembre y 12 al 16 de septiembre de 2011 el *10 y 11 de septiembre no se realizará el taller.
Duración: 10 sesiones presenciales de 2 horas cada una.
Hora: 6:00 p.m. a 8:00 p.m.
Lugar: Cámara de Comercio de Bogotá Sede y Centro Empresarial Kennedy (Avenida Cra. 68 No 30-15 Sur)

Cupo limitado para 20 personas
Taller dirigido a mayores de 16 años

Bienvenidos Estudiantes de Educación Artística

2011-07-21T08:06:00.000-07:00

Reciban de la Coordinación de programa un cordial saludo y los mejores deseos para el inicio de semestre.

Cada año trae nuevas metas y esperamos que cada anhelo y sueño sea cumplido en sus vidas. Damos un saludo de bienvenida muy especial a los nuevos estudiantes que inician su carrera de formación en Educación Artística en el segundo semestre de 2011.

De igual forma alentamos a nuestros estudiantes para seguir avazando en busca de la meta planteada por su desarrollo profesional. Les recordamos que estamos en nuestro proceso de renovación de acreditación de programa, del cual todos hacemos parte.

Bienvenidos y que este sea un año y espacio de interacción y crecimiento mutuo.

Inscripción de Prácticas Profesionales para II Semestre de 2011

2011-07-15T13:45:00.000-07:00

Inscripción de Materias

2011-07-15T13:27:00.000-07:00

Si tiene alguna duda para realizar la inscripción de materias estos videos le servirán de guía:

1. Sistema Génesis

2. Proceso de Inscripción de Asignaturas

CHARLA SOBRE DIDÁCTICA EN LAS ARTES PLÁSTICA EN LA SEDE CALLE 90

2011-05-30T07:06:00.000-07:00

Invitación cordial a todos los estudiantes de educación artística a la Charla en el auditorio de la sede Calle 90, tematica "Didáctica en las Artes Plásticas", viernes 3 de junio de 6:00 a 8:00 pm

Desarrollado por MARIANELLA NUÑEZ JERIA (Chile) "Profesora de Artes Plásticas. U. de Santiago. Licenciada en Educación de las Artes Plásticas. U. de Santiago. Licenciada en Artes Plásticas/ mención Cerámica. U. de Chile. Ceramista. U. de Chile. Doctora © en Educación. U. de Barcelona. Docente Departamento de Artes Visuales, Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Profesora de Artes Visuales Liceo N° 1 “Javiera Carrera” de Santiago. Presidenta EDUCARTE Chile. Artista Visual.

Cordial saludo

Javier Delgadillo

NOVEDADES EN LA PROGRAMACION DE LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN

2011-05-17T07:45:00.000-07:00

Muy buenos días estudiantes y docentes, a continuación relacionamos dos cambios hasta el momento en la programacion de la semana de la expresión LBEA 2011.

1.La exposición de artes plásticas se realizará en el MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO , durante dos semanas, hoy es la apertura.

2. Por motivos de fuerza mayor, debido a los sucesos ocurridos la semana anterior, la presentación de CARNAVAL DE DIABLILLOS Y MITOLOGÍA, se aplaza para el día viernes en el cierre de la semana de la expresión, y se presentará en la plazoleta central frente al museo de arte contemporáneo.

MUCHAS GRACIAS, POR FAVOR CIRCULAR LA INFORMACIÓN

! ÉXITOS EN ESTA SEMANA DE EXPRESIÓN,

RECUERDEN LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN LA HACEMOS TODOS!

PROGRAMACIÓN DE LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN

2011-05-04T15:55:00.000-07:00

Apreciados estudiantes:

Estamos enviando la Programacion de la Semana de la Expresion asi como los espacios de sensibilizacion para que nos acompañen y divulgar entre sus compañeros y amigos universitarios.

Saludos

Docentes LBEA

LICENCIATURA EN EDUCACION ARTISTICA
SEMANA DE LA EXPRESIÓN
ACTOS DE SENSIBILIZACION
VIERNES 29 DE ABRIL

6:30 p.m. DIA INTERNACIONAL DE LA DANZA

Sede Calle 90. Auditorio – Entrada Libre
VIERNES 6 DE MAYO

7:30 p.m. Muestra Escénica en el Patio: Presentación de trabajos de danza y música de estudiantes LBEA.
Requerimientos: Sonido, luces, camerinos.   Lugar: Patio sede central, calle 80

VIERNES 13 DE MAYO

7:30 p.m     Muestra escénica en el Patio: presentación del grupo de Ballet de ASAB. (Por Confirmar)
Requerimientos: Sonido, luces, camerinos.
Lugar: Patio sede central, calle 80

LICENCIATURA EN EDUCACION ARTISTICA
SEMANA DE LA EXPRESIÓN
PRIMER SEMESTRE 2011,
(Mayo 17 al 20)

MARTES 17 DE MAYO

6:00 p.m.Inauguración de la Semana de la Expresión e Instalación del Simposio (salón B205)

Café Literario (En Oma, 5 piso)

6:30 p.m. Conferencia en el simposio (salón B205)
Visita a Exposiciones en Hall del Auditorio, Patio Central y Salón

(Esta abierta hasta las 9:00 pm y durara hasta el viernes 20 de Mayo)
Muestra escénica en el patio Carnaval y Diablillos.
7:30 p.m.Muestras escénicas en el Teatro: Colectivo las palabras caen (Taller de Danza) y

Concierto (Asignaturas de Música)
Conferencia, Mesas de trabajo y Plenaria. (Salón B205)

MIERCOLES 18 DE MAYO

6:00 p.m Visita a Exposiciones en Hall del Auditorio, Patio Central y Salón (Esta abierta hasta las 9:00 pm y durara hasta el viernes 20 de Mayo)
Conferencia en el simposio (Salón B205)

7:00 p.m. Muestras escénicas en el Teatro Dúo, Tríos y Cuartetos (Énfasis en Artes Escénicas).

Conferencia, Mesas de trabajo (Salón B205)

8:00 p.m. Muestra escénica en el Patio: Algo muy grave va a suceder en este pueblo (Asignaturas de Teatro)
Conferencia, Plenaria y Cierre del Simposio. (Salón B205)

JUEVES 19 DE MAYO

6:00 p.m. Visita a Exposiciones en Hall del Auditorio, Patio Central y Salón (Esta abierta hasta las 9:00 pm y durara hasta el viernes 20 de Mayo)

6:30 p.m. Muestra escénica en el Teatro El Ocaso de Tisquesusa. (Asignaturas de Teatro)

8:00 p.m.  Muestra escénica en el Patio: Ejercicios de   Dramaturgia en danza (Profundización en Danza y Teatro) Danza noveno semestre.


VIERNES 20 DE MAYO

6:00 p.m.Visita a Exposiciones en Hall del Auditorio, Patio Central y Salón (Cierre a las 9:00 pm)
Muestra escénica en el Patio: Comparsa desde la plaza y cierre en el patio con muestra de Babel, variaciones en Danza.
Taller de Relajación: Est. Diana Guzmán. Salón C-408

7:30 p.m.    Muestra escénica en el Teatro Adaptaciones cortas de la Vida es Sueño. (Taller de Arte Dramático)

8:00 p.m. Muestra escénica en el Patio: Grupo musical LBEA de la licenciatura Educacion Artistica en el Cierre de la Semana de la Salud y   Semana de la Expresión con Gaita y Tambores.

PROGRAMACIÓN DE LA FIESTA DE LAS LENGUAS

2011-05-04T15:38:00.001-07:00

PROGRAMACIÓN DE LA FIESTA DE LAS LENGUAS
Pabellón Juvenil Colsubsidio- Corferias
Sábado 7 de mayo
• Conversatorio de apertura ‘Literaturas indígenas en Colombia y América"
Presentación e intervención de los escritores invitados al Primer Encuentro Nacional de Escritores Indígenas.
Jorge Cocom (Maya/México), Jaime Huenún (Mapuche/Chile), Humberto Ak´abal` (Maya/Guatemala), Gloria Jusayú (Wayuu/Venezuela), Abadio Green (Kuna-Tule/Colombia-Panamá),Hugo Jamioy (Camëntsá), María Clara Juagibioy (Camëntsá), Estercilia Simanca (Wayuu), Vicenta Siosi (Wayuu), Bárbara Muelas (Misak-Guambiana), Miguelángel López (Wayuu), Anastasia Candre (Uitoto-Okaina), Yenny Muruy (andoke-uitoto), Fredy Chikangana (Yanakuna), Aldemar Ruano (Pasto) y Efrén Tarapués (Pasto / frontera entre Colombia y Ecuador).
Leonel Lienlaf (Mapuche/ Chile), Francelina Muchavisoy (Inga).
Horario: 4 a 5 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
* Recital ‘Poesía desde la diversidad', en cooperación con el Festival de Poesía de Bogotá
Participan: Indram Amirthanayagam (Sri Lanka), Antonio Castaño (Andaluz),Jaume Pont y Jordi Virallonga (Catalunya),Pedro Blas Julio Romero, Alfredo Vanin,Víctor Bravo (La Guajira), Giovanni Gómez, escritores y escritoras en lenguas indígenas, Horario: 6 a 8:00 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
Domingo 8 de mayo
* Conversatorio con los escritores indígenas internacionales invitados al Encuentro de escritores indígenas
Participan: Jorge Cocom (Maya/México), Jaime Huenún (Mapuche/Chile), Humberto Ak´abal` (Maya/Guatemala), Gloria Jusayú (Wayuu/Venezuela) y Leonel Lienlaf (Mapuche/ Chile), Freddy Chicangana (Colombia)
Hora: de 2 a 3 p.m.
Lugar: pabellón juvenil
•Conversatorio ‘La letras indígenas desde el Amazonas hasta la Guajira'
Participan: Estercilia Simanca (Wayuu), Vicenta Siosi (Wayuu), Miguelángel López (Wayuu), Anastasia Candre (Uitoto-Okaina), Yenny Muruy (andoke-uitoto), Francelina Muchavisoy (Inga), Hugo Jamioy (Camëntsá), María Clara Juagibioy (Camëntsá), Bárbara Muelas (Misak-Guambiana), Fredy Chikangana (Yanakuna), Aldemar Ruano (Pasto) y Efrén Tarapués (Pasto / frontera entre Colombia y Ecuador).
Hora: de 3 a 4 p.m.
Lugar: pabellón juvenil
Moderador: Miguel Rocha
• Lanzamiento y entrega gratuita del libro Pütchi Biyá Uai, antologías multilingües de la literatura indígena contemporánea en Colombia, Colección Libro al Viento, Miguel Rocha Vivas.
Lectura de todos los escritores convocados al Primer Encuentro Nacional de Escritores Indígenas.
Hora: de 5 a 7 p.m.
Lugar: pabellón juvenil
Viernes 13 de mayo
* Palenque literario - conemoración Año Internacional de la Afrodescendencia'
Homenaje a Arnoldo Palacios (Chocó) y a Roberto Burgos (Cartagena) Coordina: Medardo Arias
Participan: Alfredo Vanín, Mary Grueso, Rómulo Bustos, Sonia Truque y Dilia Robinson.
Hora: 6 a 9 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
Sábado 14 de mayo
* Conferencia ‘La herencia de Changó El Gran Putas'
Homenaje al escritor cordobés Manuel Zapata Olivella
A cargo de: Roberto Burgos Cantor y Darío Henao
Hora: 4 a 5 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
Domingo 15 de mayo
•Conversatorio: ‘El palabrero wayúu - el poder de la palabra (Declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad en 2010)
Estará presente la Junta de Palabreros de la comunidad wayúu.
Cierre: muestra artística
Hora: 2 a 3 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
En el 2010, la figura del palabrero wayúu fue declarada "Patrimonio cultural inmaterial de la humanidad" por parte de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco). ¿Cómo se sobrevive en una comunidad en donde la palabra es el único vehículo para la resolución de los conflictos?
* Conversatorio: ‘Músicas del Pacífico' - sonidos de Colombia para el mundo
Cierre: conjunto representativo de la música de marimba del sur del Pacífico colombiano.
Hora: 4 a 5 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
•Conversatorio: ‘Una mirada al primer pueblo libre de América - Palenque de San Basilio
Participan: Jesús Pérez (Antropólogo), Russely Simarra (historiadora palenquera), Antonio Prada (escritor Cartagenero)
Cierre: grupo musical de San Basilio de Palenque
Hora: 6 a 7 p.m.
Lugar: auditorio pabellón juvenil
*Cierre musical acargio del grupo Oriki Tabalá
Hora: 7 a 7: 45 p.m
¿Dónde y cuándo?
Corferias Cra 37# 24-67
4 al 16 de mayo
Horario: 10:00 a.m a 8:00 p.m
Boletería: $ 7.000 adultos, $ 4.000 niños, $ 5.500 estudiantes con carné y $ 3.000, grupos de colegios por estudiante.
Más infomación de la Feria del Libro en http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/

INVITACIÓN SIMPOSIO EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA

2011-05-04T15:34:00.000-07:00

ATENCIÓN BECAS ICETEX

2011-04-26T06:06:00.001-07:00

Asunto: BECAS Y PROGRAMAS VIGENTES

Cordal saludo estudiantes LBEA

Comedidamente me permito remitir información de becas y programas vigentes para que sea divulgada a los estudiantes de su institución, esta beca puede ser consultada en la página web de ICETEX link: http://www.icetex.gov.co/portal/Default.aspx?tabid=565. Becas y programas internacionales, becas vigentes.

El registro a la beca se realiza por la página web de ICETEX y los papeles deben ser entregados en las oficinas de ICETEX de cada ciudad. En los municipios y las ciudades donde no hay oficina deben ser enviados a Bogotá, a la OFICINA DE RELACIONES INTERNACIONALES, dirección CARRERA 3 No.18-32, PISO 3, BOGOTÁ, antes del 30 de mayo de 2011.

Recuerde: El ICETEX no tiene intermediarios ni cobra por los trámites de los servicios que el instituto ofrece, ni por adjudicación de créditos ni becas.

BECAS EN EL EXTERIOR PARA COLOMBIANOS

Convocatoria No. 7908411

País

Diferentes Países

Programa ICETEX - PROGRAMA PARA ARTISTAS JOVENES TALENTOS""

Área ARTES

Fecha Inicio (aaaa-mm-dd) 2011-09-01

Fecha Terminación (aaaa-mm-dd) 2012-09-01

Duración 12 Mes(es)

Idioma(s) El idioma depende del país donde se lleve a cabo el programa

Número de Becas NUMEROBECASPORCENTAJETIPOOBSERVACIONES

2750%PARCIALSON CRÉDITOS CONDONABLES POR $20.000.000

Fecha Recepción(aaaa-mm-dd) 2011-05-31

Fecha Comité(aaaa-mm-dd) 2011-08-05

Institución DIFERENTES CENTROS DOCENTES E INSTITUCIONES

Ciudad DIFERENTES CIUDADES

Perfil del Aspirante El programa está dirigido a jóvenes talentos colombianos entre los 14 y los 28 años de edad con talento innato, que sobresalgan por sus dotes artísticas, en alguna disciplina del Arte para adelantar estudios de formación en el área de su interés (No aplica para estudios de pregrado) REQUISITOS: - Residir en Colombia de manera permanente - No haber iniciado sus estudios en el exterior - Contar con un responsable o representante (Cuerpos Colegiados, Municipios, Alcaldías y Corporaciones Culturales entre otros), que presente su postulación ante el ICETEX, indicando que conoce de la trayectoria y calidades artísticas del joven talento y que al regreso del artista al país, velará por que éste se convierta en efecto multiplicador de su conocimiento adquirido en el exterior - Tener admisión definitiva por parte del centro docente donde vaya a realizar el programa de formación en el exterior. - Presentar: plan de estudios, carta de motivación y presupuesto total desglosado de acuerdo con el plan de estudios. - Certificar conocimientos de idioma extranjero (según país de realización de estudios y de acuerdo con los requisitos de la institución a la cual aplica) - Una certificación de apoyo expedida por una institución o entidad municipal, departamental o nacional, donde se indique que la propuesta de condonación ésta enfocada a desarrollar actividades pedagógicas sobre el conocimiento adquirido en el exterior a comunidades vulnerables de su región, con una duración mínima de ciento veinte horas y como resultado de esta actividad se debe hacer una presentación pública según el área (concierto, exposición, conversatorio, obra entre otras).

Criterios de Preselección Afinidad entre estudios, experiencia y programa

Propuesta de Condonación

Calidad del centro docente y programa de estudios

Nivel técnico

Viabilidad y calidad del proyecto de estudios

Objetivos del Programa El ICETEX, con el ánimo de estimular la formación de los Jóvenes Talentos colombianos, con equidad regional ofrece créditos educativos condonables por prestación de servicios, para que adelanten estudios de arte en el exterior. Al terminar el estudio para el cual le fue concedido el crédito condonable, el beneficiario debe regresar al país para iniciar su proceso de condonación (tener en cuenta que la condonación debe ser la que se presenta en el momento de aplicación, la cual es evaluada por los jurados), convirtiéndose en efecto multiplicador del conocimiento adquirido en el área de su formación artística. La condonación podrá realizarla en instituciones, entidades u organizaciones que le certifiquen la elaboración de talleres, conferencias, seminarios o demás eventos pertinentes a su formación con una duración mínima de ciento veinte horas.

Contenido del Programa El tiempo de duración del programa de estudios a realizar será mínimo seis meses y máximo 12 meses, los cuales deben iniciar en el segundo semestre de 2011. (No se aceptaran solicitudes para estudios de duración inferior o superior a lo establecido en esta convocatoria, así como para iniciar estudios en el 2012). Los créditos podrán aplicarse para realizar estudios artísticos, encaminados a perfeccionar el perfil de cada joven creador. Los estudios a realizar deben ser en instituciones extranjeras reconocidas. Este tipo de créditos educativos serán otorgados en las siguientes disciplinas de las Artes. ARTES VISUALES Y PLÁSTICAS: Dibujo, Pintura, Escultura, Fotografía, Instalación, Diseño para Medios Digitales, Artes Gráficas, performance ARTES APLICADAS: Diseño de Interacción, Joyería y Trabajo en Metal, Orfebrería, Cerámica, Cestería, Tejido, Telares, Bordados, Tapicería y Trabajo en fibras, Forja, Trabajo en Madera, Vidrio Fundido y Vidrio Soplado, Vitrales, Trabajo en Cuero y Técnicas en Papel. ARTES ESCÉNICAS: Danza, Teatro, Género Lírico, Narración Oral, Teatro Gestual, Títeres y Teatro Callejero y Dramaturgia, Técnicas de Circo. MÚSICA: Interpretación de Instrumentos, Composición Musical y Canto. CINEMATOGRAFÍA: Realización de Cine y Animación.

Gastos que cubre el Programa $20.000.000 DE PESOS Apoyo financiero de veinte millones de pesos para cada uno de los beneficiarios seleccionados

Documentos Requeridos DOCUMENTOCANTIDADOBSERVACIONESADJUNTO

CONSTANCIA Y RESUMEN DE APLICACIÓN ICETEX2Escribir en el formulario el área de aplicación. Esta constancia se generará automáticamente al finalizar exitosamente su aplicación en línea, la cual debe imprimirlo y entregar con los demás documentos.

ADMISION DEFINITIVA AL CENTRO DOCENTE1La carta de admisión definitiva al programa solicitado deberá estar expedida por la Institución que avale dicha aceptación y deberá contener un resumen de las condiciones de duración e intensidad horaria del programa, las mismas condiciones aplicarán para el plan de estudios avalado por el tutor.

CERTIFICADO DE ESTUDIOS (SI APLICA)1

PROGRAMA EXPEDIDO POR EL CENTRO DOCENTE1

CARTA DE RESPALDO INSTITUCIONAL1La carta de respaldo institucional debe ser emitida por una institución o entidad cultural, municipal, departamental o estatal (Batutas, cuerpos colegiados u otros establecimientos reconocidos por su compromiso con la cultura) mediante la cual se avale su propuesta de condonación, teniendo en cuenta que los aplicantes seleccionados deberán desarrollar la condonación que presentaron al momento de aplicar a la convocatoria. Es importante tener claro que al finalizar los estudios para los cuales el ICETEX le concedió el crédito condonable, el beneficiario debe regresar al país y en un plazo máximo de un mes, iniciar su condonación, ya que el incumplimiento de esta obligación conllevaría a que el crédito condonable otorgado sea trasladado al cobro.

PRESUPUESTO DESGLOSADO1El presupuesto total solicitado deberá contemplar los pagos de: plan de estudios a realizar, pasajes, manutención y matrícula. En el evento, en el que los $20.000.000, otorgados por el ICETEX no sean suficientes para cubrir la totalidad de los costos anteriormente señalados, el seleccionado debe garantizar que cuenta con recursos propios para sufragar el dinero faltante.

PROPUESTAS DE CONDONACION1La propuesta de CONDONACIÓN es la forma en que el aspirante indica como reembolsará el crédito y su aporte como efecto multiplicador del conocimiento adquirido en el exterior a su regreso al país. En la propuesta de condonación es necesario incluir los objetivos, población objeto, beneficio que pueda aportar al grupo o comunidad al que va a replicar el estudio realizado, resultados esperados, duración mínima (120 horas) y lugar donde se llevará a cabo. Igualmente, adicionar la documentación que respalde la iniciativa de condonación, tales como cartas de intención o compromiso de la institución que avala su propuesta de condonación. (Antes de finalizar el estudio para el cual el ICETEX le concedió el crédito condonable, deberá ponerse en contacto con la institución que avaló su condonación, para que inicie la organización del proceso de condonación y así cumplir con los tiempos establecidos por el ICETEX) a su regreso al país.

FOTOCOPIA DOCUMENTO DE IDENTIDAD1

MATERIAL DE APOYO (EXPEDIENTE ARTISTICO)1Los anexos o material de apoyo a la solicitud deberán estar acordes al área en la que participa (fotografías, partituras, cds, dvd, etc). y en el caso de artes gráficas, por ejemplo, anexar dentro del portafolio los trabajos realizados. Para el caso audiovisual (no debe ser mayor a 10 minutos) No serán evaluadas las postulaciones que no presenten material de apoyo.

CERT. CONOCIMIENTOS IDIOMA (SEGUN PAIS)1La fecha de los resultados de la prueba de conocimientos de idioma no debe sobrepasar de dos años.

HOJA DE VIDA (MAXIMO DE 2 PAGINAS)1La hoja de vida debe incluir el detalle de los logros alcanzados en su disciplina artística.

CARTA DE MOTIVACIÓN1La carta de motivación deberá expresar claramente las razones de su solicitud acordes con el programa que desea adelantar.

Observaciones

INFORMACIÓN SOBRE LOS JURADOS: Las candidaturas serán estudiadas por un comité asesor de expertos externos en cada una de las disciplinas. -Cada área estará conformada por un mínimo tres expertos. -Se verificará que todas las obras y proyectos recibidos cumplan con los requisitos generales y específicos de participación y con el requisito de autenticidad. -Una vez, el jurado haya revisado todas las obras y proyectos a él asignados, preseleccionará y emitirá un concepto escrito de los candidatos que a su juicio, considere presentar a la reunión deliberatoria. -Las deliberaciones de los jurados serán secretas e inapelables. El jurado actuará con plena autonomía y su decisión quedará consignada en un acta con argumentos claros, necesarios y suficientes, y será inapelable. -Teniendo en cuenta la preselección realizada por el comité asesor, el ICETEX adjudicará los créditos condonables correspondientes.

La documentación solicitada por el ICETEX tiene el propósito de cumplir con los requisitos exigidos por el oferente.

Los aspirantes a becas no podrán presentarse a más de un (1) programa simultáneamente. en caso de ser preseleccionado deberá esperar la decisión final por parte del oferente para volver a participar en una nueva convocatoria.

Los candidatos SELECCIONADOS deben realizar el proceso de crédito condonable, para lo cual se requiere de un deudor solidario, quien será estudiado por CIFIN.

Los candidatos a quienes se les haya concedido una beca a través del icetex, presencial ó virtual, cuya duración haya sido igual o superior a 3 meses, deberán esperar dos años, contados a partir de la fecha de finalización del programa, para solicitar de nuevo una beca internacional.

Los documentos completos, requeridos en esta convocatoria, deben entregarse legajados al lado izquierdo, foliados, SIN CARPETA y en el orden señalado en "Documentos Requeridos".

Por ningún motivo se devolverán los documentos presentados por el aplicante a este programa.

Su solicitud no será tenida en cuenta si usted no presenta los documentos físicos como soporte de su aplicación, a más tardar en la fecha límite de recepción señalada en esta convocatoria..

Toda la información suministrada por los candidatos deberá ser veraz y estará sujeta a verificación de acuerdo con lo estipulado en el Artículo No. 83 de la Constitución Nacional y en los Artículos 286 a 296 del Código Penal Colombiano relacionados con la Falsedad en Documentos; cumplir estrictamente con los requisitos exigidos para este programa y deberán enviar o entregar la documentación física soporte de su aplicación, en la fecha límite relacionada en esta convocatoria

TODOS LOS CANDIDATOS DEBERÁN APLICAR POR LA PÁGINA WEB, DE LO CONTRARIO NO SERÁN TENIDOS EN CUENTA POR LA COMISIÓN NACIONAL DE BECAS.

SE INFORMA QUE ES POTESTATIVO DEL OFERENTE OTORGAR O NO LA BECA PARA ESTE PROGRAMA A LOS CANDIDATOS PRESELECCIONADOS POR LA COMISIÓN NACIONAL DE BECAS.

LOS RESULTADOS DE PRESELECCIÓN SE DARÁN A CONOCER DESPUÉS DE LA SESIÓN DE LA COMISIÓN NACIONAL DE BECAS, EN LA PÁGINA WEB DE ICETEX EN EL LINK DE RESULTADOS.

LOS CANDIDATOS DE BOGOTÁ DEBERÁN ENTREGAR SUS DOCUMENTOS SOPORTE DE SU APLICACIÓN, EN LAS OFICINAS DE ICETEX- ATENCIÓN AL USUARIO, UBICADAS EN EL EDIFICIO BARICHARA, CALLE 19 No.3-16 OFICINAS 214 A 217.

LOS ASPIRANTES DE FUERA DE LA CAPITAL DEBERÁN ENTREGAR LA DOCUMENTACIÓN COMPLETA ÚNICAMENTE EN LOS RESPECTIVOS PUNTOS DE ATENCIÓN AL USUARIO DE ICETEX EN CADA REGIÓN, DE LO CONTRARIO, SU APLICACIÓN NO SERÁ TENIDA EN CUENTA.

AQUELLOS QUE PROVENGAN DE REGIONES DONDE NO EXISTAN LAS MENCIONADAS OFICINAS, DEBERÁN ENVIAR SU DOCUMENTACIÓN COMPLETA A OFICINA DE RELACIONES INTERNACIONALES, UBICADA EN LA CARRERA 3 No.18-32, PISO 3, BOGOTÁ, ANTES DE LA FECHA DE VENCIMIENTO DE LA PRESENTE CONVOCATORIA, SIEMPRE Y CUANDO CUMPLAN CON TODOS LOS REQUISITOS EXIGIDOS EN LA MISMA Y LA DOCUMENTACIÓN ALLÍ RELACIONADA.

POR NINGUN MOTIVO, SE RECIBIRAN SOLICITUDES QUE NO CUMPLAN ESTRICTAMENTE CON LA TOTALIDAD DE LOS REQUISITOS EXIGIDOS EN ESTA CONVOCATORIA Y CON LAS FECHAS LIMITE DE RECEPCION DE DOCUMENTOS.

Cordialmente,

LUZ STELLA CARVAJAL G.

TERRITORIAL CENTRO

Tele Directo 3821689

PBX 3821670 EXT 1368

icetexcontactocentro@icetex.gov.co

PROGRAMACIÓN DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA

2011-04-26T06:05:00.000-07:00

PROGRAMACIÓN DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA

VIERNES

6:00 a 8:00 pm

ENTRADA LIBRE

Sede Calle 90 *Auditorio Calle 90 # 87-69

PONENCIA: Lo Social en la Danza

JAVIER ALFONSO DELGADILLO

Licenciado en Danzas y Teatro de la Universidad Antonio Nariño, con Especialización en Educación en Arte y Folclor de la Universidad El Bosque, Gerencia de Proyectos de la Universidad Piloto de Colombia, Máster en Gestión Cultural de la Universidad de Alcalá – Madrid España y actualmente estudiante del Doctorado Cultura y Educación en América Latina en ARCIS, Santiago- Chile.

VIERNES 29 DE ABRIL

7:30 a 8:30 pm

TALLER: El movimiento autentico en la danza

ESTELLE VANWAMBEKE, Politóloga, bailarina e investigadora en danza y movimiento, ha acumulado experiencia como politóloga en la coordinación de proyectos de varia índole en Colombia y Europa, y como trabajadora corporal con poblaciones de diferentes sectores, con diferentes realidades y problemáticas. Como bailarina, investiga la danza y el movimiento como herramienta para el trabajo terapéutico, educativo y social desde el año 2004. Formada en danza terapia, danza contemporánea y folklore de su país, lideró diversos trabajos corporales y cursos en Francia y Colombia, como por ejemplo en la Asociación parisina L´atelier du Geste Rythmé, la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad Jorge Tadeo Lozano, entre otros.

ENTRADA LIBRE – Inscripción Previa

Sede Calle 90 *Auditorio Calle 90 # 87-69

Información:

Karina García

Lic. Educación Artística- Uniminuto

Consejera de Danzas Localidad de Engativá

Cel. 3124617525

SABADO 30 DE ABRIL

HORA: 9:00 A 12:00 pm

CINE FORO: Signos estéticos en la Danza -

UN ESPACIO PARA TODOS

ENTRADA LIBRE

Sede Calle 90 *Auditorio Calle 90 # 87-69

COLECTIVO RENOVACIÓN A ESCENA

2011-04-13T08:36:00.000-07:00

Este es el link donde pueden observar el video del semillero de investigación
COLECTIVO RENOVACIÓN A ESCENA
http://www.banrepcultural.org/arte-no-es-vida/colectivo-renovacion

CONVOCATORIA PARA ESPACIOS DE SENSIBILIZACIÓN A LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN 2011

2011-04-13T07:40:00.000-07:00

Invitación a todos los estudiantes de la licenciatura en educación artística para presentarse en los espacios de sensibilización para la semana de la expresión 2011, pueden participar en cualquier lenguaje expresivo,para los dias 29 de abril, 6 y 13 de mayo de 2011. Se dispone de un espacio de 30 minutos los días vierenes de 7:45 pm a 8:00pm, los quince minutos restantes serán dedicados a la adecuacion del espacio o pruebas de sonido.

Solicitamos sus propuestas sean enviadas al correo cordinacioneduartistica@gmail.com

Agradecemos su participación.

Atentamente

Coordinación LBEA

ATENCIÓN!! INFORMACIÓN EXÁMENES SABER PRO (ECAES)

2011-04-01T08:00:00.000-07:00

Buenos días estudiantes, esta información es muy importante para continuar con el proceso de inscripción a los exámenes de estado de los estudiantes a graduarse en el segundo semestre de 2011. La inscripción se estará realizando el día Viernes 1 de abril desde las 4:00 pm, en la Coordinación del programa en la sede calle 90 y el día Sábado 2 de abril a partir de las 11:00 am.

Les pedimos el favor de multiplicar la información a todos los compañeros que ustedes conozcan para que se acerquen, ya que faltan muchos por inscribirse en la base de datos del programa y no se tienen los correos de ellos.

Agradecemos su colaboración

MAESTRÍA EN ESTUDIOS ARTÍSTICOS EN LA ASAB

2011-03-25T07:16:00.000-07:00

La Facultad de Artes – ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas tiene el gusto de presentar a la comunidad artística y cultural La Maestría de Estudios Artísticos. Esta se plantea como un lugar de reflexión de las principales tendencias y problemáticas que marcan las prácticas artísticas y el campo teórico y cultural en el ámbito latinoamericano e internacional. En este sentido, la Maestría busca aportar en la consolidación de espacios para debatir críticamente sobre la construcción social del fenómeno artístico y de sus procesos cognitivos y sensibles, así como la diversidad de manifestaciones y posibilidades que plantea la producción, circulación y apropiación de imágenes verbales, sonoras, visuales y corporales en las coordenadas geopolíticas contemporáneas.

Modalidad: Presencial
Título que otorga: Magíster en Estudios Artísticos
Duración del programa: cuatro periodos académicos
Créditos: 41

Propósitos de formación

Objetivo general: Formar creadores e investigadores, con amplias capacidades académicas y sociales para ser agentes activos en los campos del arte y la cultura. Magísteres que desde una perspectiva intercultural, transdiciplinar y relacional, realicen aportes significativos a la generación de conocimiento artístico, a la transformación de los ámbitos de lo sensible, del saber, del ser y del poder.

Dirigido a: Profesional en artes, educación, diseño, arquitectura, ciencias sociales y humanas o afines. Las solicitudes de admisión de profesionales de otras áreas del conocimiento con experiencia en prácticas artísticas serán estudiadas por el Comité de admisiones de la Maestría en Estudios Artísticos.

Perfil de egreso: Magíster investigador-creador capaz de agenciar los campos del arte y la cultura como una forma de pensamiento e incidencia social; competente para discernir críticamente las condiciones de la creación simbólica, el conocimiento artístico y su devenir histórico, en las coordenadas geopolíticas contemporáneas.

El egresado de la Maestría en Estudios Artísticos estará en capacidad de:

• Aplicar, generar y transmitir creativamente conocimientos del campo del arte y la cultura para aportar al desarrollo de los discursos contemporáneos.
• Realizar proyectos de creación simbólica a partir de reflexiones críticas en los campos del arte y la cultura como forma de incidir en los procesos de interacción humana.
• Construir y fomentar procesos, proyectos y prácticas de investigación y creación que reconozcan la especificidad y la interacción de los lenguajes artísticos de comunidades, agentes e instituciones del campo del arte, para promover el diálogo intercultural.
• Participar en la formulación, ejecución y seguimiento de políticas, programas, planes y proyectos institucionales, enmarcados en prácticas artísticas y culturales en entidades estatales y privadas, organizaciones no gubernamentales y comunitarias, para generar condiciones de posibilidad de una democracia cultural.

*Valor sujeto a cambios
• Crear agenciamientos y hacer uso de metodologías que apunten a la transformación de la interacción humana con el mundo de la vida, para la dinamización social de los conocimientos sensibles del arte y la cultura.

Líneas de investigación

Línea de los Estudios Culturales de las artes: La maestría asume que el arte es una forma de incidencia en los procesos sociales y culturales y no tanto el resultado de los mismos. Por esta razón, y dado que si bien el arte puede ser objeto de investigación para las ciencias, él mismo no se agota en sus explicaciones, haciendo necesario crear un pensamiento auto-reflexivo del arte y sus comunidades en torno a sus propias prácticas. Acorde con esta posición la presente línea aborda las discusiones relevantes sobre la producción, distribución y recepción de artefactos y procesos artísticos en un mundo cruzado por tensiones entre tradiciones académicas, los saberes locales y ancestrales. Por lo tanto, se presenta un espacio para la articulación de propuestas investigativas que indagan, analizan y cuestionan las categorías y dispositivos por medio de los cuales se producen, distribuyen y apropian una serie de imaginarios en torno al arte, sus modelos de validación, sus prácticas, contemplando sus repercusiones políticas y culturales en tiempos de globalización y, en particular, cómo los actores sociales se apropian de estos imaginarios. Así, esta línea se propone como un espacio horizontal para el intercambio de saberes y conocimientos; en suma, es un espacio para explorar e intervenir en la dimensión poética y política de las prácticas artísticas y culturales en nuestro contexto. Esta línea incluye los siguientes núcleos problémicos:

• Prácticas artísticas y relatos nacionales
• Agenciamientos artísticos y poder
• Patrimonio artístico y luchas por la memoria
• Dimensiones culturales de las industrias creativas
• Políticas de la institución del arte

Línea de Estudios Artísticos: Los estudios artísticos instalan la revisión crítica y la investigación de las concepciones y prácticas acerca del arte, que soportan la estructura del mundo del arte y sus circuitos en nuestro contexto regional y global. Aquí se propone el estudio de desplazamientos teóricos y prácticos que históricamente fueron consecuencia directa de la enseñanza del arte basada mayoritariamente en los pilares del esquema tradicional hegemónico: historia, obra y artista, donde se presenta una formación altamente descontextualizada, tecnicista, con pocas preocupaciones por el vínculo y el ejercicio social de la profesión y, además, con la proyección de ámbitos laborales muy reducidos. En esta línea, la Maestría busca traer a la academia los modos de vínculos sociales entre las artes y las culturas que se vienen llevando a cabo incluso extra académicamente. Dichos desplazamientos serán estudiados a través de dos rutas: la primera, estudia la relación de los vínculos o roturas entre las prácticas artísticas y manifestaciones culturales diversas y, la segunda, aborda el entramado de invisibilizaciones teóricas que soportan dichos encuentros o desencuentros. Esta línea incluye los siguientes núcleos problémicos:

• Prácticas artísticas y elaboraciones locales del arte y la cultura
• Estudios de la sensibilidad o de conocimientos sensibles
• Estudios latinoamericanos de la estética
• Estudios de la corporeidad
• Estudios de las artes relacionales

Modalidad: Presencial
Título que otorga: Magíster en Estudios Artísticos
Duración del programa: cuatro periodos académicos
Créditos: 41
Valor matricula: $ 2. 060.000*

comunicartes@udistrital.edu.co

Maestrías - ASAB

Maestría en Estudios Artísticos

Facultad de Artes - ASAB

Universidad Distrital Francisco José de Caldas

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INVITACIÓN

2011-03-17T04:25:00.000-07:00

SE BUSCAN LOS TALENTOS ARTÍSTICOS DE LAS 20 LOCALIDADES DE BOGOTÁ

2011-03-15T19:43:00.000-07:00

Consulte las bases y requisitos en www.culturarecreacionydeporte.gov.co

Un total de 720 millones de pesos destinará este año la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte para apoyar a los artistas, agrupaciones o colectivos y organizaciones artísticas y culturales de las 20 localidades de la ciudad.

En el marco del portafolio de convocatorias Bogotá tiene talento, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, invita a los ciudadanos a participar en las convocatorias de estímulos y apoyos concertados de Localidades Culturalmente Activas que para 2011 cuenta con una bolsa de premios que asciende a los 720 millones de pesos.

El objetivo de la convocatoria Localidades Culturalmente Activas que en 2011 llega a su quinta edición es “fomentar los procesos de creación artística de los agentes, agrupaciones, colectivos y organizaciones artísticas y culturales de las 20 localidades, atendiendo al comportamiento del fomento en las localidades y a los acuerdos definidos en el marco de encuentros y diálogos con el sector”, manifestó la Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte, Catalina Ramírez Vallejo.

Para este año, la convocatoria Localidades Culturalmente Activas en el marco de su programa de Estímulos ofrecerá cuatro becas de creación por Localidad, cada una por 8 millones 500 mil pesos. Lo anterior con el fin de fomentar y estimular la creación y la producción de obras en las áreas artísticas de música, danza, audiovisuales, literatura, artes plásticas y arte dramático, de artistas, agrupaciones o colectivos y organizaciones artísticas y culturales de de Usaquén, Chapinero, Santa Fe, San Cristóbal, Usme, Tunjuelito, Bosa, Kennedy, Fontibón, Engativá, Suba, Barrios Unidos, Teusaquillo, Mártires, Antonio Nariño, Puente Aranda, La Candelaria, Rafael Uribe Uribe, Ciudad Bolívar y Sumapaz; para un total de 680 millones de pesos en Estímulos.

Pueden participar en este concurso toda persona jurídica, agrupaciones o colectivos, y personas naturales mayores de edad, que demuestren su trabajo artístico y/o cultural de máximo 5 años en alguna de las 20 localidades de Bogotá.

Adicionalmente la convocatoria de Localidades Culturalmente activas, ofrecerá en el marco de su programa de Apoyos concertados un premio de 40 millones de pesos con el fin de apoyar financieramente un proyecto de una entidad privada sin ánimo de lucro o cabildo que proponga una estrategia de circulación y visibilización de los productos y creaciones artísticas resultantes de las propuestas elaboradas por los ganadores en el Programa Distrital de Estímulos 2011 de la misma convocatoria.

En esta convocatoria de Apoyos podrán participar Entidades privadas sin ánimo de lucro y de reconocida idoneidad, constituidas ante la entidad competente con mínimo seis (6) meses de antelación a la presentación a la convocatoria.

Todas las propuestas de la convocatoria Localidades Culturalmente Activas deberán presentarse entre el 11 de abril y el 13 de abril de 2011 en la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte ( Carrera 8 No. 9 – 83). entre las 8:00 a.m. y las 5:00 p.m. La publicación de la selección del jurado y la resolución de ganadores será el 24 de Junio de 2011.

Los interesados en participar en las convocatorias pueden consultar las cartillas que contienen los términos y condiciones en el portal de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte: http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011

Equipo de Comunicaciones Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte

Tel: 3274850 Ext 536- 535

Adriana Padilla Cel: 311 2598396- Fredy Avila Cel: 311 8631720-Diego Guerrero 3202711084

Consulte toda nuestra programación en: www.culturarecreacionydeporte.gov.co

o escribanos a: prensasecretariadecultura@scrd.gov.co

AGRADECEMOS SU PARTICIPACIÓN

2011-03-11T05:47:00.000-08:00

Reciban un cordial saludo de la coordinación LBEA, primero queremos agradecer su participación en la primera reunión del semestre de la licenciatura. De igual forma reiterar que el camino hacia nuestra renovación de acreditación la hacemos todos participando activamente en este proceso. Tambien invitarlos a atrevernos a escribir sobre temas relacionados con educación artistica y la pedagogía para poder fortalecer nuestros medios escritos como: Praxis, boletín eduartística y minutos narrativos.

Por último recordarles sobre la importancia del envío de su información para actualizar nuestra base de datos

Muchas Gracias y éxitos en sus labores académicas.

INVITACIÓN AL LANZAMIENTO DE CONVOCATORIAS

2011-03-07T07:29:00.000-08:00

SE LANZAN LAS CONVOCATORIAS 'BOGOTÁ TIENE TALENTO'

Más de 5 mil millones de pesos destinará en 2011 la Alcaldía Mayor para los artistas, investigadores, gestores y organizaciones culturales de la ciudad.

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, el Instituto Distrital de las Artes, el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, invita a los artistas, investigadores, gestores y organizaciones culturales, al lanzamiento oficial de las convocatorias Bogotá tiene talento que reúne más de 80 concursos de Estímulos y Apoyos concertados en Arte, Cultura y Patrimonio, por un valor que supera los 5.000 millones de pesos.

El lanzamiento de Bogotá tiene talento será el miércoles 9 de marzo a partir de las 8:30 a.m en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán Cra 7 # 22.-47, con la presencia de la Secretaria de Cultura Recreación y Deporte, Catalina Ramírez Vallejo; la Directora de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Ana María Alzate Ronga; la Directora de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, María Claudia Parias Durán; el Director del Instituto Distrital de las Artes, Santiago Trujillo Escobar y el Director del Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, Gabriel Pardo García- Peña.

El evento contará con la participación de agrupaciones artísticas ganadoras en años anteriores de las convocatorias Bogotá tiene talento como la agrupación E-yará, con su stomp Toko Reciclable-mente, proyecto ganador del programa Localidades Culturalmente Activas de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, que interpreta música utilizando como instrumentos bolsas de basura y varillas. Con ellos estará el grupo de música llanera Palo cruzao, ganador de la convocatoria de Música Regional de Colombia en 2010 de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

La presentación del evento estará a cargo del escritor bogotano Andres Ospina, autor del Bogotálogo, investigación ganadora de la convocatoria Ciudad y Patrimonio, promovida por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y el Instituto de Patrimonio Cultural, cuyo objetivo fue la elaboración de un diccionario sobre el castellano hablado en la capital.

Los artistas, gestores culturales y entidades privadas sin ánimo de lucro interesados en participar en Bogotá tiene talento pueden consultar a partir del 9 de marzo las bases y requisitos de las convocatorias en el portal

www.culturarecreacionydeporte.gov.co

¿Dónde y cuándo?

Lanzamiento Bogotá tiene talento 2011

Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán Cra 7 # 22.-47

Miércoles 9 de marzo. Hora: 8:30 a.m

Entrada libre.

Mayores informes: Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte 3274850 Ext 590- 612

www.culturarecreacionydeporte.gov.co

REUNIÓN DE PROGRAMA CON EL DECANO

2011-03-02T09:58:00.001-08:00

¡ATENCIÓN!

ESTUDIANTES LBEA DE SEGUNDO SEMESTRE EN ADELANTE

El próximo jueves 10 de marzo en el salón B-205 a las 6:00 pm CALLE 80 el decano tendrá un encuentro de seguimiento y acompañamiento a los programas. Esperamos contar con su asistencia, de igual forma comunicar a todos sus compañeros por teléfono o email. Esta es una oportunidad muy importante para mejorar en nuestro programa.

De igual forma, los invitamos a conocer nuestro blogs para utilizarlo como medio de comunicación y estar informados sobre aspectos muy importantes de nuestra carrera.

Educacionartisticacumd.blogspot.com

Cordial saludo

Nubia Rivera Torres

Coordinadora de la LBEA.

Nuyarito2000@yahoo.com

¡ATENCIÓN! INSCRIPCIÓN A ECAES L.B.E.A

2011-02-28T08:51:00.000-08:00

Estudiantes LBEA, si tienes planeado graduarte en el segundo semestre de 2011, es necesario que presentes las pruebas SABER PRO (ECAES) como requisito indispensable para obtener la titulación.

PREREGISTRO: DEL 23 AL 28 DE FEBRERO DE 2011

VALOR DEL EXÁMEN: $ 72.000, Reclamar el recibo en CASA UNIMINUTO módulos 9 y 10 del 1 al 10 de Marzo de 2011.

El estudiante se registra en la pagina http://www.icfesintercativo.gov.co/ con el usuario y contraseña generada para lo cual debe leer cuidadosamente las preguntas del formulario de registro y reponderlo completamente. DEL 24 DE MARZO AL 5 DE ABRIL.

Los estudiantes presentan el exámen el día 12 DE JUNIO, en el lugar establecido y hora indicada en la citación.

MAYORES INFORMES en el correo nuyarito2000@yahoo.com

TEL: 2918407 EXT 113

PREGUNTAS PARA UNA NUEVA EDUCACIÓN

2011-02-23T09:19:00.000-08:00

PREGUNTAS PARA UNA NUEVA EDUCACIÓN

POR: William Ospina

Cada cierto tiempo circula por las redacciones de los diarios una noticia según la cual muchos jóvenes ingleses no creen que Winston Churchill haya existido, y muchos jóvenes norteamericanos piensan que Beethoven es simplemente el nombre de un perro o Miguel Angel el de un virus informático. Hace poco tuve una larga conversación con un joven de veinte años que no sabía que los humanos habían llegado a la luna, y creyó que yo lo estaba engañando con esa noticia.

Estos hechos llaman la atención por sí mismos, pero sobre todo por la circunstancia de que pensamos que nunca en la historia hubo una humanidad mejor informada. En nuestro tiempo recibimos día y noche altas y sofisticadas dosis de información y de conocimiento: ver la televisión es asistir a una suerte de aula luminosa donde se nos trasmiten sin cesar toda suerte de datos sobre historia y geografía, ciencias naturales y tradiciones culturales; continuamente se nos enseña, se nos adiestra y se nos divierte; nunca fue, se dice, tan entretenido aprender, tan detallada la información, tan cuidadosa la explicación. Pero ¿será que ocurre con la sociedad de la información lo que decía Estanislao Zuleta de la sociedad industrial, que la caracteriza la mayor racionalidad en el detalle y la mayor irracionalidad en el conjunto?

Podemos saberlo todo de cómo se construyó la presa de las tres gargantas en China, de cómo se hace el acero que sostiene los rascacielos de Chicago, de cómo fue el proceso de la Revolución Industrial, de cómo fue el combate de Rommel y Patton por las dunas de África. ¿Por qué a veces sentimos también que no ha habido una época tan frívola y tan ignorante como ésta, que nunca han estado las muchedumbres tan pasivamente sujetas a las manipulaciones de la información, que pocas veces hemos sabido menos del mundo?

Nada es más omnipresente que la información, pero hay que decir que los medios tejen cotidianamente sobre el mundo algo que tendríamos que llamar “la telaraña de lo infausto”. El periodismo está hecho sobre todo para contarnos lo malo que ocurre, de manera que si un hombre sale de su casa, recorre la ciudad, cumple todos sus deberes, y vuelve apaciblemente a los suyos al atardecer, eso no producirá ninguna noticia. El cubrimiento periodístico suele tender, sobre el planeta, la red fosforescente de las desdichas, y lo que menos se cuenta es lo que sale bien. Nada tendrá tanta publicidad como el crimen, tanta difusión como lo accidental, nada será más imperceptible que lo normal. En otros tiempos, la humanidad no contaba con el millón de ojos de mosca de los medios zumbando desvelados sobre las cosas, y es posible que ninguna época de la historia haya vivido tan asfixiada como esta por la acumulación de evidencias atroces sobre la condición humana. Ahora todo quiere ser espectáculo, la arquitectura quiere ser espectáculo, la caridad quiere ser espectáculo, la intimidad quiere ser espectáculo, y una parte inquietante de ese espectáculo es la caravana de las desgracias planetarias.

Nuestro tiempo es paradójico y apasionante, y de él podemos decir lo que Oscar Wilde decía de ciertos doctores: “lo saben todo pero es lo único que saben”. El periodismo no nos ha vuelto informados sino noveleros; la propia dinámica de su labor ha hecho que las cosas sólo nos interesen por su novedad: si no ocurrieron ayer sino anteayer ya no tienen la misma importancia.

Por otra parte, la humanidad cuenta con un océano de memoria acumulada; al alcance de los dedos y de los ojos hay en los últimos tiempos un depósito universal de conocimiento, y parecería que casi cualquier dato es accesible; sin embargo tal vez nunca había sido tan voluble nuestra información, tan frágil nuestro conocimiento, tan dudosa nuestra sabiduría. Ello demuestra que no basta la información: se requiere un sistema de valores y un orden de criterios para que ese ilustre depósito de memoria universal sea algo más que una sentina de desperdicios.

Es verdad que solemos descargar el peso de la educación en el llamado sistema escolar, olvidando el peso que en la educación tienen la familia, los medios de comunicación y los dirigentes sociales. Hoy, cuando todo lo miden sofisticados sondeos de opinión, deberíamos averiguar cuánto influyen para bien y para mal la constancia de los medios y la conducta de los líderes en el comportamiento de los ciudadanos.

Cuenta Gibbon en la “Declinación y caída del Imperio Romano” que, cuando en Roma existía el poder absoluto, en tiempos de los emperadores, dado que en cada ser humano prima siempre un carácter, con cada emperador subía al trono una pasión que por lo general era un vicio: con Tiberio subió la perfidia, con Calígula subió la crueldad, con Claudio subió la pusilanimidad, con Nerón subió el narcismo criminal, con Galba la avaricia, con Otón la vanidad, y así se sucedían en el trono de Roma los vicios, hasta que llegó Vitelio y con él se extendió sobre Roma la enfermedad de la gula. Pero curiosamente un día llegó al trono Nerva, y con él se impuso la moderación, lo sucedió Trajano y con él ascendió la justicia, lo sucedió Adriano y con él reinó la tolerancia, llegó Antonino Pío y con él la bondad, y finalmente con Marco Aurelio gobernó la sabiduría, de modo que así como se habían sucedido los vicios, durante un siglo se sucedieron las virtudes en el trono de Roma. Tal era en aquellos tiempos, al parecer, el poder del ejemplo, el peso pedagógico de la política sobre la sociedad.

En nuestro tiempo el poder del ejemplo lo tienen los medios de comunicación: son ellos los que crean y destruyen modelos de conducta. Pero lo que rige su interés no es necesariamente la admiración por la virtud ni el respeto por el conocimiento. No son la cordialidad de Whitman, la universalidad de Leonardo, la perplejidad de Borges, la elegante claridad de pensamiento de Oscar Wilde, la pasión de crear de Picasso o de Basquiat, o el respeto de Pierre Michon por la compleja humanidad de la gente sencilla, lo que gobierna nuestra época sino el deslumbramiento ante la astucia, la fascinación ante la extravagancia, el sometimiento ante los modelos de la fama o la opulencia. Podemos admirar la elocuencia y ciertas formas de la belleza, pero admiramos más la fuerza que la lucidez, más los ejemplos de ostentación que los ejemplos de austeridad, más los golpes bruscos de la suerte que los frutos de la paciencia o de la disciplina.

Quiero recordar ahora unos versos de T. S. Eliot: “¿Dónde está la vida que hemos perdido en vivir? ¿Dónde la sabiduría que hemos perdido en conocimiento? ¿Dónde el conocimiento que hemos perdido en información? Veinte siglos de historia humana nos alejan de Dios y nos aproximan al polvo”. Es verdad que vivimos en una época que aceleradamente cambia costumbres por modas, conocimiento por información, y saberes por rumores, a tal punto que las cosas ya no existen para ser sabidas sino para ser consumidas. Hasta la información se ha convertido en un dato que se tiene y se abandona, que se consume y se deja. No sólo hay una estrategia de la provisión sino una estrategia del desgaste, pues ya se sabe que no sólo hay que usar el vaso, hay que destruirlo inmediatamente. La publicidad tiene previsto que veremos los anuncios comerciales pero también que los olvidaremos: por eso las pautas son tan abundantes. Por la lógica misma de los medios modernos, bastaría que un gran producto dejara de anunciarse, aunque tenga una tradición de medio siglo, y las ventas bajarían considerablemente.

“Todo sucede y nada se recuerda en esos gabinetes cristalinos”, dice un poema de Jorge Luis Borges que habla de los espejos. Podemos decir lo mismo de las pantallas que llenan el mundo. Y corresponderá tal vez a la psicología o a la neurología descubrir si los medios audiovisuales sí tienen esa capacidad pedagógica que se les atribuye, o si pasa con ellos lo mismo que con los sueños del amanecer, que después de habernos cautivado intensamente, se borran de la memoria con una facilidad asombrosa. Pero el propósito principal de la programación de televisión, por mucho contenido pedagógico que tenga, no es pedagógico sino comercial, y lo mismo ocurre ahora con la industria editorial: así los bienes que comercialicen sean bienes culturales, su lógica es la lógica del consumo, y por ello les interesan por igual los malos libros que los buenos, no siempre hay un criterio educativo en su trabajo. Un pésimo libro que se venda bien, a lo sumo puede ser justificado como un momento que ayudará a atenuar las pérdidas de los buenos libros que se venden mal.

La inevitable conclusión es que las cosas demasiado gobernadas por el lucro no pueden educarnos, porque están dispuestas a ofrecernos incluso cosas que atenten contra nuestra inteligencia si el negocio se salva con ellas, del mismo modo que las industrias de alimentos y de golosinas están dispuestas a ofrecernos cosas ligeramente malsanas si el negocio lo justifica. Tendría que haber alguna instancia que nos ayude a escoger con criterio y con responsabilidad, y es entonces cuando nos volvemos hacia el sistema escolar con la esperanza de que sea allí donde actúan las fuerzas que nos ayudarán a resistir esta mala fiebre de información irresponsable, de conocimiento indigesto, de alimentos onerosos, de pasatiempos dañinos.

A lo largo de la vida entera aprendemos, y si bien los años que vamos a la escuela son decisivos, al llegar a ella ya han ocurrido algunas cosas que serán definitivas en nuestra formación, y después de salir, toda la vida tendremos que seguir formándonos. Yo a veces hasta he llegado a pensar que no vamos a la escuela tanto a recibir conocimientos cuanto a aprender a compartir la vida con otros, a conseguir buenos amigos y buenos hábitos sociales. Suena un poco escandaloso pensar que vamos a la escuela a conseguir amigos antes que a conseguir conocimientos, y no puede decirse tan categóricamente, pero hay una anécdota que siempre me pareció valiosa. El poeta romántico Percy Bysshe Shelley, que perdió la vida por empeñarse en navegar en medio de una tormenta en la bahía de Spezia, fue siempre un hombre rebelde y solitario. Se dice que después de su muerte su mujer, Mary Wollstonecraft, llevó a los hijos de ambos a un colegio en Inglaterra, y al llegar preguntó cuáles eran los criterios de la educación en esa institución: “Aquí enseñamos a los niños a creer en sí mismos”, le dijeron. “Oh, dijo ella, eso fue lo que hizo siempre su pobre padre. Yo preferiría que los enseñaran a convivir con los demás”.

A veces me pregunto si la educación que trasmite nuestro sistema educativo no es a veces demasiado competitiva, hecha para reforzar la idea de individuo que forjó y ha fortalecido la modernidad. Todo nuestro modelo de civilización reposa sobre la idea de que el hombre es la medida de todas las cosas, de que somos la especie superior de la naturaleza y que nuestro triunfo consistió precisamente en la exaltación del individuo como objetivo último de la civilización. En estos días me llamó la atención ver que las pruebas universitarias tienden a fortalecer sus instrumentos para detectar cuándo los alumnos que están presentando sus exámenes cometen el pecado de aliarse con otros para responder, y copian las respuestas. Pero tantas veces en la vida necesitamos de los otros, que pensé que también debería concederse algún valor a la capacidad de aliarse con los demás. ¿Por qué tiene que ser necesariamente un error o una transgresión que el que no sabe una respuesta busque alguien que la sepa? Conozco bien la respuesta que nos daría el profesor: en ciertos casos específicos estamos evaluando lo que el alumno ha aprendido, no lo que ha aprendido su vecino, y no podemos estimular la pereza ni la utilización oportunista del saber del otro. Todo eso está muy bien, pero no sé si se desaprovecha para fines educativos la capacidad de ser amigos, de ser compañeros e incluso de ser cómplices. Y dado que todo lo que se memoriza finalmente se olvida, más vale enseñar procedimientos y maneras de razonar que respuestas que puedan ser copiadas.

Todo eso nos lleva a la pregunta de lo que es verdaderamente saber. A veces es algo que tiene que ver con la memoria, a veces, con la destreza, a veces, con la recursividad. Si los estudiantes tienen que dar, todos, la misma respuesta, es fácil que haya quienes copien la del vecino. Pero ello sólo es posible en el marco de modelos que uniformizan el saber como un producto igual para todos, y eso sólo vale para lo que llamaríamos las ciencias cuantitativas. Uno y uno deben ser dos, y la suma de los ángulos interiores de un triángulo debe ser igual a dos rectos en cualquier lugar de la galaxia. Pero también es posible contrariar imaginativamente esas verdades, y el arte de la pedagogía debe ser capaz de hacerlo sin negarlas. La tesis elemental de que uno es igual a uno sólo funciona en lo abstracto. Sólo en abstracto una mesa es igual a otra mesa, una vaca igual a otra vaca, un hombre igual a otro hombre. No hay el mismo grado de verdad cuando pasamos de lo general a lo particular: un árbol es igual a otro árbol en abstracto, pero un pino no es igual a una ceiba, una flor de jacarandá no es igual a una flor de madreselva, y si pretendemos que un perro es igual a otro perro, nos veremos en dificultades para demostrar que un gran danés es igual a un chihuahua.

Y en cuanto a los humanos, la cosa se complica tanto que las verdades de la estadística no pueden eclipsar las verdades de la psicología o de la estética. Un hombre debe ser igual a otro hombre en las oportunidades y en los derechos, pero también es importante que sea distinto. Un hombre y un hombre posiblemente sean dos hombres, pero recuerdo ahora una frase de Chesterton, llena de conocimiento del mundo y de poder simbólico. “Dicen que uno y uno son dos, decía Chesterton, pero el que ha conocido el amor y el que ha conocido la amistad sabe que uno y uno no son dos, sabe que uno y uno son mil veces uno”. Cuando tenemos dos seres humanos juntos tenemos la posibilidad de que se enfrenten y se neutralicen, tenemos la posibilidad de que se alíen, tenemos la posibilidad de que cada uno de ellos transforme al otro, tenemos incluso la posibilidad de que se multipliquen. Para este fin no nos sirven las simples verdades de la aritmética ni las comunes verdades de la estadística.

A veces la educación no está hecha para que colaboremos con los otros sino para que siempre compitamos con ellos, y nadie ignora que hay en el modelo educativo una suerte de lógica del derby, a la que sólo le interesa quién llegó primero, quién lo hizo mejor, y casi nos obliga a sentir orgullo de haber dejado atrás a los demás.

Cuando yo iba al colegio, se nos formaba en el propósito de ser los mejores del curso. Yo casi nunca lo conseguí, y tal vez hoy me sentiría avergonzado de haber hecho sentir mal a mis compañeros, ya que por cada alumno que es el primero varias decenas quedan relegados a cierta condición de inferioridad. ¿Sí será la lógica deportiva del primer lugar la más conveniente en términos sociales? Lo pregunto sobre todo porque no toda formación tiene que buscar individuos superiores, hay por lo menos un costado de la educación cuyo énfasis debería ser la convivencia y la solidaridad antes que la rivalidad y la competencia.

Pero esto nos lleva a lo que he empezado a considerar más importante. Yo no dudo que todos aspiramos, si no a ser los mejores, por lo menos a ser excelentes en nuestros respectivos oficios. A eso se lo llama en la jerga moderna ser competentes, con lo cual ya se introduce el criterio de rivalidad como el más importante en el proceso de formación. La lógica darwiniana se ha apoderado del mundo. Se supone que así como ese diminuto espermatozoide que fuimos se abrió camino entre un millón para ser el único que lograra fecundar aquel óvulo, debemos avanzar por la vida siendo siempre el privilegiado ganador de todas las carreras. Y en este momento advierto que hasta la palabra carrera, para aludir a las disciplinas escolares, parece postular esa competencia incesante.

No digo que esté mal: a lo mejor los seres humanos sólo avanzamos a través de la rivalidad. Pero estoy seguro, viendo sobre todo la pésima pedagogía de las sociedades excluyentes, que la fórmula de que uno triunfe al precio de que los demás fracasen, puede ser muy reconfortante para los triunfadores pero suele ser muy deprimente para todos los demás. No estoy muy seguro de que no sea un semillero de resentimientos. ¿No estaremos excesivamente contagiados de esa lógica norteamericana que considera que los seres humanos nos dividimos sólo en ganadores y perdedores? Hasta en el arte, reino por excelencia de lo cualitativo sobre lo cuantitativo, suele aceptarse ahora esa superstición del primer lugar, del número uno, del triunfador, y nada lo estimula tanto como los concursos y los premios. Recuerdo, ya que estamos en Buenos Aires, una anécdota de Jorge Luis Borges. Alguna vez le preguntaron cuál era el mejor poeta de Francia: Verlaine, contestó. Pero, ¿y Baudelaire? le dijeron. Ah sí, Baudelaire también es el mejor poeta de Francia. ¿Y Victor Hugo?, también es el mejor. Y Ronsard, añadió, por supuesto que Ronsard es el mejor poeta de Francia. ¿Por qué sólo uno tiene que ser el mejor?

Por otra parte, hay una separación demasiado marcada entre los medios y los fines, entre el aprendizaje y la práctica, entre los procesos y los resultados. Pero aprender debería ser algo en sí mismo, no apenas un camino para llegar a otra cosa. Diez años de estudio no se pueden justificar por un cartón de grado: deberían valer por sí mismos, darnos no sólo el orgullo de ser mejores sino la felicidad de una época de nuestra vida. Así como a medida que dejemos de vivir para el cielo aprenderemos a hacer nuestra morada en la tierra, a medida que dejemos de estudiar para el grado aprenderemos que la rama del conocimiento y el oficio que escojamos deben ser nuestro goce en la tierra.

Y ello tal vez nos ayude a avanzar en la interrogación de las claves del aprendizaje. ¿Quién dice que el aprender es algo cuantitativo, que consiste en la cantidad de información que recibamos? ¿Quién nos dice que el conocimiento es necesariamente algo que se adquiere, que se recibe? ¿Qué pasaría si el aprender fuera perder y no ganar? Tal parece que así es realmente, si pensamos en las enseñanzas de Platón, para quien aprender de verdad no es tanto recibir una carga de saber nuevo sino renunciar o poner en duda un saber previo posiblemente falso. Platón decía que la ignorancia no es un vacío sino una llenura. El que no sabe es el que más cree saber. Cuando en un momento de nuestro aprendizaje alguien nos pregunta, por ejemplo, por qué las cosas caen hacia el suelo, es frecuente que respondamos, porque es lógico, porque tiene que ser así. Alguien socráticamente nos demostrará que no es lógico, que no tiene que ser así, y nos mostrará que hay cosas que no caen, como las nubes, o los globos, o la luna, y que por lo tanto el caer no es una necesidad sino algo que obedece a una ley que merece ser interrogada. Nos demostrarán que lo que parecía ser evidente no era más que nuestra falta de interrogación, y que muchas certezas que tenemos podrían derrumbarse. Todo está comprendido en otro famoso aforismo de Wilde: “No soy lo suficientemente joven para saberlo todo”.

No somos cántaros vacíos que hay que llenar de saber, somos más bien cántaros llenos que habría que vaciar un poco, para que vayamos reemplazando tantas vanas certezas por algunas preguntas provechosas. Y tal vez lo mejor que podría hacer la educación formal por nosotros es ayudarnos a desconfiar de lo que sabemos, darnos instrumentos para avanzar en la sustitución de conocimientos. Pero ¿estará dispuesto un joven a pagar por un modelo educativo que en vez de convencerlo de que sabe lo convenza de que no sabe? Posiblemente no, pero entonces llegamos a uno de los secretos del asunto. Claro que la escuela puede darnos conocimientos y destrezas, pero a ello no lo llamaremos en sentido estricto educación sino adiestramiento. Y claro que es necesario que nos adiestren. Pero mientras la educación siga siendo sólo búsqueda del saber personal o de la destreza personal, todavía no habremos encontrado el secreto de la armonía social, porque para ello no necesitamos técnicos ni operarios sino ciudadanos.

¿Dónde se nos forma como ciudadanos? Y ¿dónde se nos forma como seres satisfechos del oficio que realizan? El tema de la felicidad no suele considerarse demasiado en la definición de la educación, y sin embargo yo creo que es prioritario. Creo que necesitamos profesionales si no felices por lo menos altamente satisfechos de la profesión que han escogido, del oficio que cumplen, y para ello es necesario que la educación no nos dé solamente un recurso para el trabajo, una fuente de ingresos, sino un ejercicio que permita la valoración de nosotros mismos. Pienso en la felicidad que suele dar a quienes las practican las artes de los músicos, de los actores, de los pintores, de los escritores, de los inventores, de los jardineros, de los decoradores, de los cocineros, y de incontables apasionados maestros, y lo comparo con la tristeza que suele acompañar a cierto tipo de trabajos en los que ningún operario siente que se esté engrandeciendo humanamente al realizarlo. Nuestra época, que convierte a los obreros en apéndices de los grandes mecanismos, en seres cuya individualidad no cuenta a la hora de ejercitar sus destrezas, es especialmente cruel con millones de seres humanos.

No se trata de escoger profesiones rentables sino de volver rentable cualquier profesión precisamente por el hecho de que se la ejerce con pasión, con imaginación, con placer y con recursividad. Podemos aspirar a que no haya oficios que nos hundan en la pesadumbre física y en la neurosis.

La creencia de que el conocimiento no es algo que se crea sino que se recibe, hace que olvidemos interrogar el mundo a partir de lo que somos, y fundar nuestras expectativas en nuestras propias necesidades. Algunos maestros lograron, por ejemplo, la proeza de hacerme pensar que no me interesaba la física, sólo porque me trasmitieron la idea de la física como un conjunto de fórmulas abstractas y problemas herméticos que no tenía nada que ver con mi propia vida. Ninguno de ellos logró establecer conmigo una suficiente relación de cordialidad para ayudarme a entender que centenares de preguntas que yo me hacía desde niño sobre la vista, sobre el esfuerzo, sobre el movimiento y sobre la magia del espacio tenían en la física su espacio y su tiempo.

Es más, nadie supo ayudarme a ver que buena parte de las angustias, los miedos y las obsesiones que gobernaron el final de mi adolescencia eran lujosas puertas de entrada a algunos de los temas más importantes de la psicología, de la filosofía y de la metafísica. Si uno sale del colegio para entrar en la ciudad, en el campo o en la noche estrellada, eso equivale a decir que uno a menudo sale de las aulas para entrar en la sociología, en la botánica o en la astronomía.

Solemos separar en realidades distintas la habitación, el estudio, el trabajo y la recreación, de modo que la casa, la escuela, el taller y el area de juegos son lugares donde cumplimos actividades distintas. Para Samuel Johnson la casa era la escuela, para William Blake y para Picasso una casa era un taller o no era nada, para Oscar Wilde no podía haber un abismo entre la creación y la recreación. A diferencia del Renacimiento, donde había verdaderos pontífices, es decir, hacedores de puentes entre disciplinas distintas, hoy nos gusta separar todo, llegamos a creer que es posible estudiar por separado la geografía y la historia, creemos que no hay ninguna relación entre la geometría y la política. Sin embargo en nuestras sociedades está claro que estar en el centro o en la periferia es ciertamente un asunto político.

¿Por qué asumir pasivamente los esquemas? ¿Por qué las enfermeras no pueden ser médicos? ¿Por qué aceptar un tipo de parámetro profesional que convierte un oficio en una limitación insuperable? Nada debería ser definitivo, todo debería estar en discusión.

Solemos ver, por ejemplo, la educación como el gran remedio para los problemas del mundo; solemos ver el aprendizaje como la más grande de las virtudes humanas. Y lo es. Pero precisamente por ello hay que decir que ese aprendizaje es también una grave responsabilidad de la especie. Para aproximarnos un poco a este tema hay que pensar en el resto de las criaturas. Se diría que el saber instintivo de las especies es una suerte de seguro natural contra los accidentes y los imprevistos. Nada nos permite tanto confiar en una abeja, como la certeza de que siempre sabrá hacer miel y nunca se le ocurrirá destilar otra cosa. Si un día las abejas optaran por producir vinagre o ácido sulfúrico, el caos se apoderaría del mundo. Un perro o un oso pueden ser adiestrados para que repitan ciertas conductas, pero el ser humano es el único capaz de aprender y sobre todo el único capaz de inventar cosas distintas. La conclusión necesaria de esta reflexión es que los seres humanos aprendemos, y porque aprendemos somos peligrosos. No somos una inocente abeja destilando para siempre su cera y su miel, sino criaturas admirables y terribles capaces de inventar hachas y espadas, libros y palacios, sinfonías y bombas atómicas. Nuestras virtudes son también nuestras amenazas; el privilegio de pensar, el privilegio de inventar y el privilegio de aprender comportan también aterradoras responsabilidades, y un filósofo se atrevió ya a decirle a la humanidad algo que no esperaba oír: “perecerás por tus virtudes”.

Cada vez que nos preguntamos qué educación queremos, lo que nos estamos preguntando es qué tipo de mundo queremos fortalecer y perpetuar. Llamamos educación a la manera como trasmitimos a las siguientes generaciones el modelo de vida que hemos asumido. Pero si bien la educación se puede entender como trasmisión de conocimientos, también podríamos entenderla como búsqueda y transformación del mundo en que vivimos.

A veces, mirando la trama del presente, la pobreza en que persiste media humanidad, la violencia que amenaza a la otra media, la corrupción, la degradación del medio ambiente, tenemos la tendencia a pensar que la educación ha fracasado. Cada cierto tiempo la humanidad tiende a poner en duda su sistema educativo, y se dice que si las cosas salen mal es porque la educación no está funcionando. Pero más angustioso resultaría admitir la posibilidad de que si las cosas salen mal es porque la educación está funcionando. Tenemos un mundo ambicioso, competitivo, amante de los lujos, derrochador, donde la industria mira la naturaleza como una mera bodega de recursos, donde el comercio mira al ser humano como un mero consumidor, donde la ciencia a veces olvida que tiene deberes morales, donde a todo se presta una atención presurosa y superficial, y lo que hay que preguntarse es si la educación está criticando o está fortaleciendo ese modelo.

¿Cómo superar una época en que la educación corre el riesgo de ser sólo un negocio, donde la excelencia de la educación está concebida para perpetuar la desigualdad, donde la formación tiene un fin puramente laboral y además no lo cumple, donde los que estudian no necesariamente terminan siendo los más capaces de sobrevivir? ¿Cómo convertir la educación en un camino hacia la plenitud de los individuos y de las comunidades?

Para ello también hay que hablar del modelo de desarrollo, que suele ser el que define el modelo educativo. Durante mucho tiempo los modelos de Occidente han sido la productividad, la rentabilidad y la transformación del mundo. Pero hay un tipo de productividad que ni siquiera nos da empleo, un tipo de rentabilidad que ni siquiera elimina la miseria, una transformación del mundo que nos hace vivir en la sordidez, más lejos de la naturaleza que en los infiernos de la Edad Media. ¿Y qué pasaría si de pronto se nos demostrara que el modelo de desarrollo tiene que empezar a ser el equilibrio y la conservación del mundo? ¿Qué pasaría si el saber cuantitativo que transforma es reemplazado por el saber previsivo que equilibra, si el poder transformador de la ciencia y la tecnología se convierte en un saber que ayude a conservar, que no piense sólo en la rentabilidad inmediata y en la transformación irrestricta sino en la duración del mundo?

Con ello lo que quiero decir es que nosotros podemos dictar las pautas de nuestro presente, pero son las generaciones que vienen las que se encargarán del futuro, y tienen todo el derecho de dudar de la excelencia del modelo que hemos creado o perpetuado, y pueden tomar otro tipo de decisiones con respecto al mundo que quieren legarles a sus hijos. A lo mejor los grandes paradigmas al cabo de cincuenta años no serán como para nosotros el consumo, la opulencia, la novedad, la moda, el derroche, sino la creación, el afecto, la conservación, las tradiciones, la austeridad. Y a lo mejor ello no corresponderá ni siquiera a un modelo filosófico o ético sino a unas limitaciones materiales. A lo mejor lo que volverá vegetarianos a los seres humanos no serán la religión o la filosofía sino la física escasez de proteína animal. A lo mejor lo que los volverá austeros no será la moral sino la estrechez. A lo mejor lo que los volverá prudentes en su relación con la tecnología no será la previsión sino la evidencia de que también hay en ella un poder destructor. A lo mejor lo que hará que aprendan a mirar con reverencia los tesoros naturales no será la reflexión sino el miedo, la inminencia del desastre, o lo que es aún más grave, el recuerdo del desastre.

Publicado en Actualidad, Ciudadanía, Cultura política, Educación Y Democracia, General, Subjetividad democrática

ATENCIÓN CONVOCATORIAS

2011-02-14T07:25:00.000-08:00

Publicado en Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte (http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal)

BOGOTÁ TIENE TALENTO 2011

Se encuentran disponibles para su consulta las "precartillas" de Bogotá tiene talento 2011, que reúne todas las convocatorias de arte, cultura y patrimonio de la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte y sus entidades adscritas (Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Instituto Distrital de las Artes, Instituto Distrital de Patrimonio Cultural y Orquesta Filarmónica de Bogotá).
Se invita a los agentes y organizaciones del Sector a consultar las "precartillas" de las convocatorias y realizar las preguntas y observaciones del caso a través del correo electrónico convocatorias@scrd.gov.co [3]
Con la publicación de estas "precartillas" se pretende que la ciudadanía conozca los términos y condiciones de las convocatorias Bogotá tiene talento 2011 con anterioridad a su lanzamiento oficial, con el fin de que cuenten con más tiempo para preparar sus propuestas y proyectos, así como alistar la documentación requerida.

Tenga en cuenta que estos no son los textos definitivos de las cartillas y podrían variar parcial o completamente.
Las convocatorias se realizan a través de dos programas distritales: Estímulos y Apoyos Concertados.
Programa Distrital de Estímulos [4]
Otorga premios y becas. En términos generales, pueden participar personas naturales, agrupaciones o colectivos, y personas jurídicas sin ánimo de lucro. Sin embargo, cada concurso tiene requisitos específicos que se encuentran consignados en las "precartillas" publicadas.
Programas Distrital de Apoyos Concertados [5]
Apoya proyectos de entidades privadas sin ánimo de lucro. Implica una contrapartida por parte de las entidades proponentes. Las "precartillas" ya se encuentras publicadas.

URL del envío (Obtenido en 02/14/2011 - 10:22): http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011

Enlaces:
[1] http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/print/4282
[2] http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/printmail/4282
[3] mailto:convocatorias@scrd.gov.co
[4] http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011/estimulos
[5] http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/convocatorias/2011/apoyos

BIENVENIDOS ESTUDIANTES DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA

2011-01-17T18:58:00.000-08:00

Reciban de la Coordinación de programa un cordial saludo y los mejores deseos para el inicio de semestre.

Cada año trae nuevas metas y esperamos que cada anhelo y sueño sea cumplido en sus vidas. Damos un saludo de bienvenida muy especial a los nuevos estudiantes que inician su carrera de formación en Educación Artística en el 2011. De igual forma alentamos a nuestros estudiantes para seguir avazando en busca de la meta planteada por su desarrollo profesional. Les recordamos que estamos en nuestro proceso de renovación de acreditación de programa, del cual todos hacemos parte.

Bienvenidos y que este sea un año y espacio de interacción y crecimiento mutuo.

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA

La participacion en escena

¿TIENE CONOCIMIENTO EN TICS?

Abierta convocatoria del Ministerio de Cultura para becas, premios, pasantías y residencias artísticas

Inscripción de Intersemestrales

IX Encuentro de Prácticas Profesionales

Información para estudiantes LBEA

Programación XIV Semana de la Expresión y II Simposio sobre Didáctica e Investigación de las Disciplinas Artísticas en entornos Culturales “Disfrutar el arte de investigar en educación artística”

Invitación. II Simposio sobre Didáctica e Investigación de las Disciplinas Artísticas en entornos Culturales “Disfrutar el arte de investigar en educación artística”

Información importante para examen English Entry Test Para estudiantes que no presentaron primera prueba.

Preinscríbete al II Congreso Internacional de Estudios Teatrales ¡Cupos limitados!

Convenio U. Minuto de Dios - Javeriana para cursar asignaturas enel primer semestre 2012

Convocatoria examen English Entry Test Para estudiantes que no presentaron primera prueba.

Festival del Torbellino en Tabio

El Festival Artístico Escolar de la Secretaría de Educación Distrital

Información importante para los estudiantes del Centro Tutorial de Soacha

Sexta Semana Raizal en Bogotá. Noviembre 2 al 7 de 2011

Bogotá convoca expertos latinoamericanos en el primer Congreso de Cultura y Desarrollo

Excelentes resultados del Semillero de Investigación LBEA Colectivo Renovación a Escena CRaE en Neiva

El Ballet Nacional de Georgia en Bogotá

Invitación al Encuentro de Investigaciones emergentes - 14 y 15 de octubre de 2011

Invitación Primer Seminario Internacional Gestión Cultural y Producción en Artes Escénicas

Concurso Afiche Día Internacional de la Danza 2012

el Consejo de Danza de Bogotá le informa...

Concurso Afiche Día Internacional de la Danza 2012...

REGISTRO- PRUEBA SABER PRO-LBEA 2011-II

Sobre registro de prueba saber pro- ECAES

Oferta Laboral

Performance "Vadear" rodará en la Avenida La Playa en noviembre

Conozca más sobre los posgrados del Departamento de Teatro - Universidad de Antioquia

Atención Artistas: hay 13 nuevos nuevos concursos de Bogotá tiene talento. 217 millones de pesos en premios

Prueba Saber Pro (ECAES

Video Facultad de Educación UNIMINUTO

Video Institucional

Festival Jazz Al Parque

Reunión de Estudiantes de LBEA

Coloquio Errata#4': Pedagogía y Educación Artística

Un viaje místico por la danza poética de Carolyn Carlson

Taller gratuito de creatividad visual con el artista Antonio Caro

Bienvenidos Estudiantes de Educación Artística

Inscripción de Prácticas Profesionales para II Semestre de 2011

Inscripción de Materias

CHARLA SOBRE DIDÁCTICA EN LAS ARTES PLÁSTICA EN LA SEDE CALLE 90

NOVEDADES EN LA PROGRAMACION DE LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN

PROGRAMACIÓN DE LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN

PROGRAMACIÓN DE LA FIESTA DE LAS LENGUAS

INVITACIÓN SIMPOSIO EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA

ATENCIÓN BECAS ICETEX

PROGRAMACIÓN DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA

COLECTIVO RENOVACIÓN A ESCENA

CONVOCATORIA PARA ESPACIOS DE SENSIBILIZACIÓN A LA SEMANA DE LA EXPRESIÓN 2011

ATENCIÓN!! INFORMACIÓN EXÁMENES SABER PRO (ECAES)

MAESTRÍA EN ESTUDIOS ARTÍSTICOS EN LA ASAB

INVITACIÓN

SE BUSCAN LOS TALENTOS ARTÍSTICOS DE LAS 20 LOCALIDADES DE BOGOTÁ

AGRADECEMOS SU PARTICIPACIÓN

INVITACIÓN AL LANZAMIENTO DE CONVOCATORIAS

REUNIÓN DE PROGRAMA CON EL DECANO

¡ATENCIÓN! INSCRIPCIÓN A ECAES L.B.E.A

PREGUNTAS PARA UNA NUEVA EDUCACIÓN

ATENCIÓN CONVOCATORIAS

BOGOTÁ TIENE TALENTO 2011

BIENVENIDOS ESTUDIANTES DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA